фасад дома в стиле ар деко
Стиль арт-деко в архитектуре
Это направление называют золотой серединой между шиком и функциональностью. Проекты в стиле арт деко воплощают лучшее из модерна, неоклассицизма и конструктивизма.
От небоскребов к частному строительству
Французский термин art deco означает «декоративное искусство». Течение сформировалось в Европе 1920-х годов как ответ на бедствия Первой мировой войны и проявилось в архитектуре, скульптуре, дизайне интерьера, мебели, одежде, живописи.
Но заметнее всего стилистика арт-деко заявила о себе в общественном масштабе: лучшие рестораны, дорогие отели, многоэтажные круизные лайнеры поражали современников великолепным внешним обликом и богатым внутренним убранством.
Свою роль в продвижении сыграли археологические открытия древних памятников Египта и Америки, давшие множество новых орнаментов и предметов декора. Первые здания эпохи ар деко сочетают обтекаемость, свойственную модерну, и симметрию неоклассики, утонченную красоту и буржуазный блеск.
Арт-деко – жизнеукрашающий стиль, призванный удовлетворить человеческое тщеславие эффектной демонстрацией вложенных средств.
Стиль объединил стремление дизайнеров, архитекторов, художников создать иллюзию «роскошной жизни» и благополучия во времена духовной растерянности, пустоты первых послевоенных лет.
В ход шли находки экспрессионистов, живописцев-постимпрессионистов, элементы Ампира, архаика египетского искусства, находки русских декораторов балетных сезонов в Париже, сюрреалистов с их идеями воплощения восточного и примитивного африканского искусства.
Соединив традиции прошлого и современные достижения науки, стиль арт-деко стал «последним из художественных стилей», который подобно эклектике и фьюжн связал между собой, порой, несоединимое.
В США главным символом стиля стали небоскребы. В числе самых узнаваемых – Крайслер-билдинг в Нью-Йорке (работа архитектора Уильяма ван Аллена, 1930 год). Среди особенностей: 38-метровый стальной шпиль, семисводная крыша, фасадные скульптуры в виде эмблемы автогиганта, горгульи-орлы по периметру и треугольные окна наподобие расходящихся солнечных лучей.
В Нью-Йорке есть еще яркие представители архитектруы арт-деко – знаменитые небоскрёбы Empire State Building, General Electric Building и American Radiator Building.
В Советском Союзе архитектурные проекты арт-деко в чистом виде не получили особого распространения, ассоциируясь с капиталистическими излишествами. Но стиль сильно повлиял на сталинскую архитектуру. В этом ключе выполнены, к примеру, станции метрополитена в Москве: «Маяковская» (проект Алексея Душкина) и «Аэропорт» (работа Бориса Виленского и Всеволода Ершова).
Закат направления пришелся на Вторую мировую войну, а возрождение – на 1980-е годы, когда к стилю обратился графический дизайн.
Возникнув изначально как декоративное искусство, art deco полноценно вошел в частную архитектуру и интерьерное пространство. Сегодня в домах арт деко органично соединяются элементы ар нуво, кубизма, неоклассики, египетские и африканские сюжеты.
Характеристика архитектурного арт-деко
В основе – простые геометрические объемы с подчеркнутыми вертикалями и горизонталями. Огромные квадратные или округлые балясины, колонны квадратного, прямоугольного, двутаврового сечения. Формы ступенчатые.
Материалы
Для строительства и оформления дома в современном стиле ар деко используют прокатный металл, бетон, зеркальные стекла, стальные трубки, полудрагоценные камни, алюминий, бронзу, мрамор. Предпочтительны натуральные материалы, техника инкрустации.
Линии и мотивы
Поскольку стиль развился из модерна, два этих направления роднит любовь к декоративности. Но в отличие от ар нуво, где доминировали плавные силуэты и растительные орнаменты, дизайн особняка в арт-деко предпочитает ломаные линии, геометрические и анималистические мотивы. Активно используются зигзаги, окружности, треугольники.
Фасадный декор
Картуши (украшение в виде щита или свитка), шевроны (объемные полосы под углом друг к другу), горельефы, русты, мотивы солнечных лучей, фантастические драконы.
Основные элементы
Арт деко как стилю частной архитектуры свойственны остекленные террасы. Внутренняя планировка может включать сложные переходы между этажами, разноуровневую композицию в рамках одного помещения.
Цветовая гамма
В противовес пастельной палитре модерна загородные дома в стиле арт деко выделяются контрастными сочетаниями, которые подчеркивают геометричность пространственных решений. Фоновый цвет стен, как правило, нейтральный светлый.
Окна и двери
Характерны простые прямоугольные окна с большой площадью остекления. В качестве декора – решетки с флористическим или животным орнаментом. Двери в проектах жилых зданий арт-деко тоже простые по форме, металлические или деревянные, украшены геометрическими рисунками, хромированными вставками, дизайн дверных ручек поддерживает идею ломаных линий.
Интерьерные акценты
Загородный коттедж в духе арт деко – пример тесного союза эффектного экстерьера и не менее впечатляющего внутреннего оформления.
Современные проекты домов в стиле арт-деко
Архитектура этого направления отличается элегантностью и цельностью образов. Коттеджи art deco имеют характерные признаки:
Посмотрите разработанные или уже реализованные дома в стиле арт-деко – 2-х, 3-этажные строения с мансардой, гаражами, бассейном. В реализуемых для вас домах мы объединяем желаемый вами уровень комфорта с эстетикой выбранного архитектурного направления.
Читать другие статьи раздела
Купить или построить дом с нуля – неизбежный вопрос, когда возникает желание приобрести частную недвижимость за городом. Чтобы ответить, нужно четко понимать: для чего.
Подробнее о готовых и построенных загородных домах.
Ситуацию, когда у вас есть и добротный коттедж с коммуникациями, и городская квартира, можно назвать идеальной. Но на практике обычно приходится выбирать, куда вложить средства – в постройку собственного дома или.
Подробнее о выборе между домом и квартирой.
Владельцу предстоит решить вопрос: купить готовый типовой вариант или заказать индивидуальный. В том и в другом случае есть факторы, влияющие на.
Далее об авторских проектах домов.
Современная малоэтажная застройка в России представлена как типовыми архитектурными решениями, популярными за счет доступности материалов и быстроты возведения, так и эксклюзивными проектами, где ценится.
Далее о красивых домах.
Из всех минималистичных (или интернациональных) стилей, конструктивизм особенно крепко прижился на территории Советского Союза.
Подробнее о конструктивизме.
5 впечатляющих сооружений в стиле Art Deco, выставляющих напоказ свою красоту и монументальность
Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.
Уникальный художественный стиль Art Deco, возникший на заре прошлого века во Франции, привнес в архитектуру многих городов мира нотку солидной роскоши и некой загадочности. Дома, построенные в этом стиле, имеют статус элитных объектов недвижимости и считаются признаком преуспевания и хорошего вкуса. Несмотря на снобистское отношение многих искусствоведов к его «намеренно дорогой и солидной красивости», именно эти сооружения у обычных людей вызывают неподдельные восхищение и восторг.
Ар-деко (Art Deco) считается первым среди стилей, возникшим в XX веке, причем он стал и последним из всех существующих мировых художественных направлений.
Важно: Датой его возникновения считается 1925 г., когда в Париже прошла грандиозная «Международная выставка современных декоративных искусств и промышленных изделий». Вот именно она и явила миру особенное настроение и не похожий на привычный и общепринятый образ жизни, который давал возможность наслаждаться жизнью именно сейчас.
Такое признание это декоративное искусство получило благодаря тому, что в его формах и содержании умело и гармонично сочетаются элементы классики и модернизма, этнические мотивы и неоклассицизм.
1. Chrysler Building в Нью-Йорке (США)
В 1928-1930 гг. основатель автомобильной корпорации Уолтер Крайслер, чтобы поразить своих прямых конкурентов — автомобильных магнатов, решил построить небоскреб, который спроектировал архитектор Уильям Ван Ален. Естественно, при оформлении как экстерьера, так и интерьера использовались стилизованные элементы дизайна машин Chrysler, которые были довольно узнаваемы.
Так, например, в ребристых формах фасада явно узнается решетка радиатора некоторых моделей автомобиля, а вот треугольные окна на обрамлениях башни напоминают спицы в колесах. Не остаются без внимания и головы орлов, украшающие небоскреб, ведь они ассоциируются с эмблемой Chrysler Plymouth.
Интерьер тоже не уступает помпезности и все так же возвеличивает устроителя всей этой красоты и его бизнеса. Сразу, в главном холле небоскреба на потолке можно увидеть фреску, изображающую индустриальные сцены, которые символизируют триумф человеческой мысли в эпоху невероятного технического прогресса. Чтобы произвести фурор и поразить роскошью, Уолтер Крайслер не скупился на закупку дорогих отделочных материалов, что и помогло создать шикарные лестницы и полы из бельгийского мрамора и красного гранита, доставленного прямо из африканского континента.
Также в интерьере можно увидеть элементы декора, сделанные из итальянского травертина, мексиканского оникса и ценнейших пород деревьев с разных уголков земного шара. Помимо всей этой красоты архитектору проекта Ван Алену удалось создать самое высокое сооружение в мире, правда этот рекорд продержался всего лишь год, но, тем не менее, небоскреб корпорации Chrysler Building до сих пор считается одним из самых ярких представителей среди зданий, построенных в стиле ар-деко.
2. Marine building в Ванкувере (Канада)
По сведениям авторов Novate.Ru, идея о строительстве Marine building в Ванкувере пришла в голову лейтенанта-командора Дж. В. Хоббса, предпринимателя из Торонто, который таким образом решил поднять статус города в качестве крупного порта. Этому поспособствовало открытие Панамского канала в 1914 г. На тот момент (1929-1930 гг.) уже шло строительство Chrysler Building в Нью-Йорке, и предприниматель поставил задачу перед архитекторами компаний of McCarter & Nairne создать нечто подобное, хотя этим они никогда и не занимались.
Но, тем не менее, прекрасное здание, которое расположилось вначале Burrard Street, откуда открывается прекрасный вид гавань, стало одним из лучших примеров строений в стиле ар-деко. На его строительство ушло всего лишь два года, но и денег было потрачено в разы больше, чем это было запланировано изначально, ведь никто из устроителей этого шедевра не скупился.
В итоге получился довольно помпезного вида небоскреб, взметнувшийся ввысь на 97 м., фасад которого украшен множеством декоративных элементов — в основном представителями флоры и фауны на фоне приятного нежно-голубого цвета с золотыми бликами. Причем все это великолепие усиливает наличие огромного количества окон (более 2100 шт).
Не менее поразительное зрелище открывается и за массивной медной дверью. Огромный вестибюль Grand Concourse с высотой потолков около 27 м. украшен в морской стиле, причем это не просто фрески — это самые, что ни на есть настоящие мини-скульптуры крабов, черепах, морских коньков, улиток и других обитателей морских глубин.
Посетителей приводили в восторг (и до сих пор приводят!) не только убранство помещений Торговой биржи и офисов компании, занимающейся коммерческим судоходством, роскошные пентхаусы с террасами, но и высокоскоростные лифты и настоящие лиственные деревья, обильно цветущие весной в холле каждого этажа.
3. Eastern Columbia Building в Лос-Анджелесе (США)
Здание «Eastern Columbia», более известное под названием «Восточные Колумбийские лофты», спроектированное Клодом Билманом в новомодном в 30-х годах прошлого века стиле ар-деко. Это 13-этажное здание предназначалось под офисы штаб-квартиры Восточной и Колумбийской экипировочных компаний, а также их магазинов мебели и одежды, в том числе и 39-го магазина и офиса самого архитектора. Со временем на верхних этажах были организованы пентхаусы, которые впоследствии выкупили знаменитости с мировым именем.
Неординарный объект, расположенный в Бродвейском театральном и коммерческом районе, отличается не только высотой, но помпезной отделкой глянцевой бирюзовой плиткой с темно-синими вкраплениями и декорированный медными панелями. Помимо глубины цвета и оригинального расположения окон, фасад украшают мотивы в виде солнечных лучей, геометрических фигур, зигзагов, шевронов и стилизованных изображений животных и растений.
Также Eastern Columbia Building увенчано четырехсторонней башней, на которой расположены уникальные часы и красуется неоновое название «Восток», а также центральная дымовая труба, окруженная четырьмя стилизованными контрфорсами.
4. Palais de la Porte Dorée в Париже (Франция)
Этот уникальный «Дворец золотых ворот» был построен в Париже в 1931 г. в качестве выставочного павильона к открытию Международной колониальной выставки, посвященной культуре и традициям колониальных владений страны. И спроектировал его гениальный архитектор Альберт Лапрад, который уже создавал в стиле Art Deco. И было это еще во времена Международной выставки современных декоративных и промышленных искусств, проходившей в 1925 г. во Франции, которую и принято считать первой ласточкой в создании и развитии нового стиля.
Уникальный выставочный павильон, созданный в виде настоящего дворца, имеет строгий симметричный фасад, украшенный рельефными композициями скульптора Альфреда Джаниота. На стенах здания можно увидеть изображение восхитительных пейзажей, интересные сцены из жизни и быта народов, живущих во французских колониях на разных концах земного шара, которые идеально подчеркнули значение их культурного наследия для самой Франции.
Фрески на стенах огромных залов, украшающих интерьер Palais de la Porte Dorée, продолжают мотивы, изображенные на фасаде объекта. Поскольку выставка длилась всего лишь полгода, и такой грандиозно-красочный павильон никто не собирался разбирать, было решено в его стенах организовать Музей иммиграции и Тропический аквариум, которые расположены там и по сей день.
5. Скульптура «Рабочий и колхозница» в Москве (Россия)
Нельзя не упомянуть и о грандиозной монументальной группе, без которой сложно представить Москву — это скульптурная группа Веры Мухиной «Рабочий и Колхозница». Именно она одна из первых стала мощным и самым узнаваемым символом столицы, символом Страны Советов и официальной эмблемой киностудии Мосфильм. И снова Париж во время проведения Международной выставки в 1937 г. стал той ступенью, на которой мир впервые увидел советский павильон, устремившийся ввысь благодаря «мощной скульптурной группе».
Именно посредством грандиозности архитектурного ансамбля, выполненного в стиле сталинского ампира и ар-деко, правительство страны пыталось доказать всему миру грандиозные достижения молодой страны.
После ошеломительного успеха советской композиции родился еще один вариант стиля Art Deco, который шагнул за его общемировые хронологические рамки — это грандиозные объекты с ярко выраженной патриотической идеей, обладающие яркой декоративностью и мощной притягивающей силой.
Несмотря на то, что новых стилей в мире архитектуры и декоративного искусства уже на протяжении практически 100 лет не появлялось, креативные дизайнеры и архитекторы все равно создают уникальные шедевры. И абсолютно не важно, будет это небоскреб, взметнувшийся до небес или обычное студенческое общежитие, ведь красота и необычность всегда будет привлекать людей.
Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:
Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
Поделиться
Подписывайтесь на Stroi.mos.ru
Стиль ар-деко зародился в начале прошлого века в Европе как противостояние царившим после Первой мировой войны шоку и пессимизму, но настоящее процветание получил в Америке, где его называли «стилем звезд».
Являясь современником эпохи джаза, он был пропитан особым жизнеутверждающим настроением и представлял собой отражение творческого подъема, предлагая наслаждаться жизнью здесь и сейчас. Ар-деко считается последним истинно роскошным стилем современности.
Самыми яркими и узнаваемыми примерами архитектуры в этом стиле можно назвать небоскребы Манхеттена: Эмпайр Стейт Билдинг, Крайслер-билдинг и Рокфеллер-центр.
Во Франции ар-деко прочно ассоциируется с именем архитектора Робера Малле-Стивенса, застроившего целую улицу в Париже, названную впоследствии его именем.
Становление советского ар-деко началось в 1920-х годах со строительства Фрунзенского универмага в Ленинграде. На творчество столичных архитекторов влияние этого стиля распространилось десятью годами позднее и наиболее ярко проявилось в ходе проектирования здания Дворца Советов Б. М. Иофаном, В. А. Щуко и В. Г. Гельфрейхом. Среди других архитектурных шедевров — ряд станций московского метрополитена (например, «Маяковская», «Аэропорт»), жилые многоквартирные дома: дом на Котельнической, дом на Кудринской площади (бывшая «Высотка на площади Восстания»), а также Министерство иностранных дел, ГЗ МГУ и другие.
Величественность и роскошь этого стиля в сочетании с функциональностью и сдержанностью привлекают современных архитекторов. Вторая волна популярности ар-деко нахлынула в 90-х годах XX века, и до сих пор этот стиль остается востребованным. Чаще всего ему отдается предпочтение при выборе концепции для жилых или апарт-комплексов бизнес-класса. Оставаясь уникальными, эти объекты обладают характерными для ар-деко чертами.
Геометрия
Такую архитектуру выделяет наличие строгих геометрических форм: от четких, энергичных линий, прямоугольников и зигзагов до обтекаемых изгибов, эллипсов и кругов. Эти элементы одинаково явно прослеживаются в облике зданий из разных стран, например Чикагской торговой палаты или Южно-Уральского государственного университета. Эта же отличительная черта выделяет современную архитектуру в стиле ар-деко на фоне других зданий.
Дорогие материалы
Другая отличительная особенность — принципиальное стремление к внешнему эффекту. При отделке зданий всегда применяются роскошные натуральные материалы: редкие породы дерева, серебро, латунь, хрусталь и т. д. Например, в интерьере станции московского метро «Маяковская» мы видим арки из хромированной стали и темный мрамор. А для оформления лобби TriBeCa APARTMENTS архитекторы STONE HEDGE использовали натуральный камень и отделку под красное дерево.
Богатые цвета
Черный и белый — основная цветовая схема ар-деко. Она часто используется дизайнерами мебели. Однако стиль ар-деко не ограничивается только этой монохромной гаммой, а включает в себя также яркие краски: золото, рубин, сапфир, изумруд и дорогие глубокие кремовые и шоколадные оттенки. Последние преобладают, например, в интерьере станций метро «Сокол» (г. Москва) и «Площадь восстания» (Санкт-Петербург).
Освещение
Комфорт, свойственный ар-деко, предполагает наличие в зданиях просторных залов с высокими потолками и обильным светом, проникающим в помещение благодаря большой поверхности остекления. Этот закон стиля ар-деко проиллюстрирован Сталинскими высотками Москвы.
В ночное время необходимое количество света создается с помощью многоуровневой системы освещения.
Декоративные конструкции
Стилю ар-деко присуща фрагментарность декора, которая выражается в использовании металлических или железных украшений на фасаде и прилегающей к зданию территории, например стилизованных эмблем, таких как «Крайслер» на 59-м этаже одноименной башни, а также уличных фонарей и мебели.
Высокий уровень комфорта
Дизайнерам удалось объединить традиции прошлого с современными технологиями, чтобы достичь золотой середины между шиком и функциональностью. Как в советские времена квартиры, стилизованные под ар-деко, были укомплектованы всем доступным в те годы оборудованием, так и в современном жилье новейшая бытовая техника прекрасно сочетается с мраморными столешницами, хромированными ручками и дорогой кожей.
Этот стиль подходит всем, кому чужды аскетизм и минимализм, и тем, кто стремится подчеркнуть свое финансовое благополучие и изысканный вкус.
Дизайн фасадов в стиле ар-деко
Этот эффектный таунхаус расположен в комплексе клубных домов «Легенды Озера», в самом престижном районе Калининграда – на берегу Верхнего озера. Заказчики дизайнера Алены Чашкиной приобрели таунхаус без отделки и обратились с пожеланием создать утонченный и функциональный интерьер для жизни и приема гостей. Дизайнер разработала проект в эстетике ар-деко, которую особенно ценит за благородство и декоративность, столь редкие в нашей повседневной жизни.
Но ушла от прямого исторического цитирования, сделала ставку на насыщенный, яркий декор и солнечную палитру и получила интерьер-фейерверк, который дает ощущение радости и счастья.
При работе над интерьерами загородного дома для семьи с двумя детьми дизайнер Ксения Иванова подчеркивает, что не гналась за модными трендами, а стремилась создать функциональный интерьер вне времени. В итоге получился элегантный интерьер с эклектичным дизайном, элементами ар-деко и яркими цветовыми акцентами. Работа строилась на полном доверии, поскольку с заказчиком дома дизайнер знакома давно, в свое время она оформляла для него холостяцкую квартиру.
Заказчики обратились с пожеланием реконструировать дом, в котором они жили с конца 1990-х годов. Архитектору следовало разработать и осуществить новый дизайн-проект интерьеров всех помещений, при этом существенно менять планировку необходимости не было. Изменения коснулись и внешнего облика двухэтажной модернистской постройки: к основному объему со стороны бассейна был пристроен стеклянный тренажерный зал, обновлено цветовое решение фасадов.
Также на участке появилось отдельностоящее строение площадью 50 кв. м – павильон для приема гостей с летней кухней, барбекю и зоной отдыха. Был спроектирован и построен пруд с каскадным водопадом и подсветкой.
Заказчики Олега Клодта и Анны Агаповой четко знали, что хотели: знатоки и ценители конструктивизма и искусства начала ХХ века они искали в Подмосковье дом в стиле модернистской виллы 1930-40-х годов. И нашли современное здание, которое усилиями авторов проекта реконструировали и превратили в особняк в духе позднего конструктивизма с современными, функциональными интерьерами, наполненными предметами со своей уникальной историей и арт-объектами.
Для молодой семьи архитекторы Ирина Мавродиева и Артур Гога создали современный дом с элементами ар-деко. Ключом к его стилистике, цветовой гамме и общей эстетике стало декоративное художественное панно с изображением тюльпанов: изящный серебристо-перламутровый букет на темном шоколадном фоне.
Роскошный и изысканный особняк с большими светлыми пространствами и рукотворными деталями дизайнер Марина Путиловская выполнила в стилистке ар-деко. Насыщенный декоративными решениями интерьер с изумительной лепниной, ручной работы паркетом, уникальными мраморными панно, авторскими витражами и столярными изделиями из редких пород дерева создавался как произведение искусства и имеет свою художественную ценность, как и все работы Марины Путиловской.
К дизайнеру заказчики обратились с пожеланием разработать интерьеры для уже возведенного дома, хорошие пропорции и интересная архитектура постройки с арочными панорамными окнами позволили воплотить в жизнь все эффектные решения мастера.
Двухэтажный дом с большой плоскостью остекления построен по фахверковой технологии в живописном пригороде Санкт-Петербурга, вблизи Финского залива. Девелопер возводил здание для продажи, и, хотя владелец у него и появился довольно скоро, первое время дизайнерам пришлось общаться с заказчиком через инвестора.
Единственное пожелание, которое четко было озвучено – современная стилистика, в остальном авторам пришлось действовать на свое усмотрение, руководствуясь особенностями местности, конструкцией дома с большим количеством несущих колонн и логикой зонирования для комфортного проживания на природе. В итоге был создан открытый на природный ландшафт современный дом с мотивами ар-деко и натуральными материалами с красивой фактурой: травертином, мрамором, сланцем.
Архитектурная выразительность дома обеспечена его нетривиальной выгнутой формой и наличием угловых акцентов. Вся композиция дома, следуя рельефному склону, построена террасообразными ступенями.
Дом имеет дугообразную форму, прямой срез которой обращен на юг, а полукруглый задний фасад – на север. Южная стена – прямая, перпендикулярно к ней архитекторы пристроили корпус для персонала. Основная часть дама и служебная пристройка образует патио. Северная, полукруглая стена – почти совсем «глухая» с этой стороны нет жилых помещений. Но ближе к востоку стена плавно превращается в нечто вроде аркады или системы пилонов, образующих внутренний дворик, в который можно попасть через арку с южной стороны.