андре рье биография семья дети
из интервью Андре Рьё Я еврей по тестю.
Андрей Рье сыграл для израильтян на скрипке Страдивари
Знаменитый музыкант и его «Оркестр Иоганна Штрауса» исполнили популярные вальсы, арии из опер и оперетт, музыку из известных фильмов и мюзиклов, популярные израильские песни
Впервые в Израиле с четырьмя концертами гастролировал голландский скрипач, дирижер и композитор Андре Рье и его «Оркестр Иоганна Штрауса». Известный своими блестящими в прямом и переносном смысле и масштабными представлениями Андре Рье снискал себе славу хитреца, сумевшего превратить рутинные классические концерты в увлекательные шоу.
Накануне израильских гастролей маэстро рассказал «Вестям» о своем коллективе и семье.
— В этом году вашему оркестру исполняется 30 лет. Что вы считаете самым большим успехом вашего коллектива, а что самым громким провалом, если такой, конечно, был?
— В исполнении вашего оркестра однажды прозвучала известная еврейская мелодия «Хава Нагила». Как она попала в ваш репертуар?
— Мой тесть был евреем. Когда он бежал из Берлина от нацистов, то захватил с собой два чемодана пластинок. Так я услышал немало отличных песен, которые были популярны в 20-е и 30-е годы прошлого века.
— В 2011 году в Вене вы и ваш оркестр исполнили вальс известного голливудского актера Энтони Хопкинса «And The Waltz Goes On» («И вальс продолжается»). Почему вы взялись за это произведение: потому, что его написала всемирная знаменитость или композиторский талант Хопкинса все-таки сравним с великими композиторами венской классической школы?
— Ко мне часто обращаются с предложениями исполнить ту или иную композицию. Я был поражен, когда ко мне обратился знакомый актер Энтони Хопкинс. Оказывается, Хопкинс собирался стать музыкантом, но в итоге выбрал кино.
В качестве композитора он написал ряд произведений для фортепиано и оркестра. Этот вальс – одно из них. Мне очень понравилась его меланхоличная красота. Классики венской школы – вне конкуренции, но я думаю, что Хопкинс мог стать успешным композитором.
— Музыку каких еще современных композиторов вы исполняете?
— Я люблю исполнять композиции Эндрю Ллойда Уэббера. Я играю и музыку Майкла Джексона, и такие песни, как «The Last Rose». Я записал свои версии песен ABBA, хотелось бы выступить и с Брюсом Спрингстином.
Я не разделяю современную и традиционную музыку. Главное – это насколько мелодия трогает мое сердце.
— Какова, по-вашему, сегодня роль классической музыки? Не считаете ли вы серьезный жанр вымирающим, уделом горстки любителей?
-Я не считаю, что классическая музыка написана для элитарной группы людей. Она была написана для всех нас. Например, Моцарт: в свое время люди с нетерпением ждали появления каждой новой его оперы! Если бы он творил в XXI веке, он стал бы настоящей звездой, молоденькие девушки просили бы его автограф и вешали бы его портрет в своей спальне. Сегодня важно рассеять страх, который присутствует у многих в отношении классической музыки. Нам нужно знакомить с ней детей. Интернет помогает и расширяет наши возможности в этой сфере, но нет ничего лучше живой музыки.
— Нужно ли, по-вашему, популяризировать классическую музыку или она должна оставаться элитарным искусством? Нужно ли превращать ее в шоу-бизнес, чтобы спасти?
— Я не люблю слово «шоу-бизнес». Шоу-бизнес – это 20 одинаково одетых девушек на Бродвее. Я исполняю музыку так, как она была задумана. Я не добавляю популярные ритмы и не меняю мелодии. Моя цель – добавить визуальные элементы. Девушки в моем оркестре не одеты в строгие черные костюмы, как в других оркестрах. Сцена декорирована в привлекательном стиле. В мир классики я добавляю долю юмора. На моих концертах люди подпевают, танцуют, плачут, веселятся…
Когда вы идете в музей, вы видите, что люди восторгаются картинами и скульптурами. То же самое должно произойти с классической музыкой. Ведь она прекрасна и должна быть доступна каждому.
— Ваше мнение о современной музыке: сравнима ли она по силе эмоционального воздействия с шедеврами классиков?
— Безусловно! Эмоции, которые человек испытывает на концерте, напрямую связаны с исполнителем музыки. Если ты веришь в свое искусство, то это передается публике. Это касается и современной музыки. Смотрите, в каком восторге люди пребывают на концертах поп- и рок-музыки.
— В 2013 году вы с годовой выручкой в 50 миллионов долларов от концертной деятельности оказались на почетном 20-м месте рейтинга самых прибыльных гастролеров по версии журнала «Billboard», опередив даже Леди Гага. В чем секрет вашего коммерческого успеха?
— Во-первых, я глубоко верю в силу тех композиций, которые исполняю. В ритме вальса есть что-то магическое: и радость, и грусть, и меланхолия… Вальс как будто передает весь ход человеческой жизни, и поэтому он так прекрасен и для музыканта, и для слушателя.
Затем успех складывается из тяжелого труда, целеустремленности, умения мечтать и реализовывать то, о чем мечтаешь. Бизнесу должен учиться каждый музыкант, который хочет зарабатывать на жизнь.
— Расскажите о своей концертной скрипке. Как она к вам попала?
— Моя скрипка – это работа Страдивари 1732 года. Это один из последних инструментов, сделанных мастером. Я не хочу хвастаться, но во всем, что я делаю, я стремлюсь к совершенству. У скрипок Страдивари особенное теплое звучание. Это нужно чувствовать, описать невозможно. Моя первая скрипка была сделана в 1667 году, но она была маловата и больше подходила молодой девушке. Сейчас она в руках молодой скрипачки. У моего инструмента богатое и очень чувственное звучание, которое напоминает мне теплый голос Марии Каллас.
— Бывали ли вы раньше на Святой земле? Каковы ваши представления об Израиле?
— Это моя первая поездка в Израиль, и я с нетерпением ждал ее. У еврейского народа тысячелетние музыкальные традиции, которыми можно только гордиться. В Израиле наш оркестр исполнит красивейшие вальсы, арии из опер и оперетт, музыку из известных фильмов и мюзиклов, мировые хиты и песни из местного репертуара.
на святой земле
музыка звучала
играл Андре Рьё
на скрипке Страдивари
секунды пролетали
но их не замечали
а как всех заводила
Хава Нагила
публика внимала и даже
танцевала
на святой земле музыка звучала.
André Rieu
Биография
Год рождения
1 октября 1949 (возраст 72)
Место рождения
Maastricht, Limburg, Нидерланды
Андре Рье (Andre Rieu) родился в 1949 году в большой Голландской семье. Свои первые уроки скрипки он начал брать в 1954 году. В том же году он поступил в начальную школу, где проучился шесть лет, а затем еще столько же провел в средней школе продолжая изучать скрипку наряду с другими предметами.
В 1962 году Андре Рье (Andre Rieu) познакомился со своей будущей женой Марджори. В период с 1968 по 1973 года, обучался в музыкальной академии, изучая скрипку с учителями высшего класса Jo Juda и Herman Krebbers. Затем Андре Рье отправляется в Брюссель, где продолжает свое музыкальное образование, три года обучаясь у Andre Gertler.
В 1975 году состоялась свадьба Андре Рье и его возлюбленной Марджори. Спустя три года рождается его первый сын Марк.
В 1978 году Андре Рье начинает играть в оркестре «The MAASTRICHT SALON ORCHESTRA». В период с 1978 по 1989 года работает с оркестром «LIMBURG SYMPHONY ORCHESTRA». Начиная с 1978 года гастролирует с оркестром «MAASTRICHT SALON ORCHESTRA», выступая в городах Бельгии, Германии, Америки и Нидерландов, вплоть до 1998 года.
В 1981 году у Андре Рье рождается его второй сын Пьерр. Спустя шесть лет Андре Рье начинает работать с оркестром «The JOHANN STRAUSS ORCHESTRA» и совместно своими коллекгами становится основателем компании «Andre Rieu Productions».
В период с 1988 по 2002 года Андре Рье гастролирует совместно с оркестром «the JOHANN STRAUSS ORCHESTRA», выступая в крупных городах Бельгии, Нидерландов, Германии иФранции.
В 1994 году Андре Рье выпускает успешные «THE SECOND WALTZ» и «Strauss & Co», ставшие популярными не только в Недерландах, но и за его пределами. Докозательством тому стало поподание его произведений в лучшую десятку и пребывание их в там целый год. Произведение «Wiener Melange» было удостоено первого места в ТОР 100, а так же «Strauss & Co» был удостоен семи платиновых дисков.
В 1996 году Андре Рье был удостоен награды «WORLD MUSIC AWARD». В период с 1997 по 2000 год он записал и выпустил следующие произведения: «Mein Weihnachtstraum», «Romantic Moments», «100 Jahre Strauss», «Das Jahrtausendfest», «La Vie est Belle»
В 2000 году к компании Андре Рье присоединился его младший брат Жан Филлип, совместно с которым был записан вальс «La Vie est Belle». В 2001 году у Андре Рье состоялся первый гастрольный тур по Японии.
В том же году он со своими коллекгами сформировали свою студию звукозаписи. В 2002 году к компании Андре Рье подключился его сын Пьерр.
ngasanova
ngasanovaВспомнить, подумать.
Андре Рьё
Андре Леон Мари Николя Рьё (фр. André Léon Marie Nicolas Rieu; род. 1 октября 1949, Маастрихт) — нидерландский дирижёр и скрипач, называемый в прессе Королём вальса вслед за Иоганном Штраусом-сыном. Сын дирижёра Андре Рьё-старшего.
Успех пришел к Рьё в 1994 году. После записи Второго вальса из Сюиты для джазового оркестра Дмитрия Шостаковича Андре Рьё и его коллектив стали знаменитыми по всей Голландии.
Вместе с Андре Рьё и его оркестром гастролировали также артисты Венского государственного балета (Vienna State Ballet). Но и это не явилось пределом фантазии музыканта : перед копией дворца заливались два катка, на которых выступали 60 профессиональных фигуристов. Картину дополняли несколько действующих фонтанов и 36 лошадей, то и дело вывозивших на сцену роскошные экипажи.
Рьё талантлив не только в ведении бизнеса. В первую очередь он является профессиональным музыкантом. Он происходит из музыкальной семьи и имеет блестящее музыкальной образование
Что касается оценки его артистического таланта, то достаточно посмотреть любую запись его концерта, где публика следит за каждым его движением и при малейшей возможности начинает танцевать в проходах под звуки искрящегося венского вальса.
Эстрадная манера исполнения классических произведений, включающая в себя различные элементы шоу, принесла Андре Рьё огромную популярность и гонорары. Но вместе с любовью рядовой публики на музыканта сразу же обрушился шквал критики, не прекращающийся и по сей день.
Известный немецкий оперный певец Томас Квастхоф как-то заметил, что от игры Рьё “Страдивари переворачивается в гробу” (Рьё играет на скрипке Страдивари стоимостью около 7 млн евро).
А одна из нидерландских радиостанций классической музыки (Dutch Concert Radio) использовала слоган “Никаких Рьё – гарантия 100%” (Guaranteed 100% Rieu-free!).
Сложившуюся ситуацию замечательно прокомментировал венгерский тенор Бела Маврак (Béla Mavrák), уже несколько лет работающий с Рьё:
“Нам очень не хватает понимания! Я всегда был успешен в своей области, выиграл ряд престижных оперных наград, но когда стал работать с Рьё, мои коллеги перестали меня серьезно воспринимать. И лишь потому, что я вынужден использовать микрофон, выступая в огромных залах. Конечно, это очень неприятно”.
“С другой стороны, я на собственном опыте знаю, насколько чопорной и снобистски настроенной может быть публика, относящая себя к культурной элите. Они приходят в оперу лишь для того, чтобы отыскать в твоем выступлении ряд недостатков. В то время как публика на концертах Рьё просто получает удовольствие от прекрасной музыки”.
Можно сколько угодно обвинять Рьё и подобных ему исполнителей в том, что они превращают исполнение классической музыки в успешный бизнес-проект. и апеллируют тем самым к широким массам, которые ничего не смыслят в высоком искусстве.
Но привлекательный и харизматичный Андре Рье увлекает всех зрителей в мир красоты музыки. Но это конечно не всё! Оркестр им. Иоганна Штрауса, которым он руководит (около 50 человек) одеты в великолепные красочные платья и костюмы. В концерт органически вписаны различные элементы шоу, что делает красочными, легкими, волнительными. На его концертах всегда царит атмосфера единения с музыкой – Штраус, Моцарт, Шостакович, Кальман и популярные мелодии разных народов.
Андре Рье
Биография
Король вальса – ни один музыкант не удостаивался столь высокого «звания» со времен Иоганна Штрауса – младшего (1825-1899). Только на рубеже XX-XXI веков почитатели классики услышали о феномене нидерландского музыканта Андре Рьё, который покорил мир своей виртуозной игрой на скрипке и высоким мастерством дирижера. Мэтр – создатель знаменитого «Оркестра Иоганна Штрауса», славен тем, что превратил традиционные классические концерты в блестящие симфонические шоу.
Детство и юность
Андре Леон Мари Николя Рьё родился 1 октября 1949 года в Маастрихте (Нидерланды) в многодетной семье прославленного голландского дирижера, выходца из Франции Андре Рьё – старшего. С первых лет жизни перед ребенком стоял пример отца – дирижера симфонического оркестра Маастрихта, и постепенно все сознание мальчика заполнила любовь к музыке. В 5-летнем возрасте он начал учиться игре на скрипке. Вскоре поступил в начальную школу, а потом в среднюю, продолжая совершенствовать навык игры на инструменте.
Рано определившись с профессией, Андре решил получить самое лучшее музыкальное образование и окончил сразу три консерватории. Учился сначала в высших заведениях Льежа (Бельгия) и Маастрихта (Нидерланды), а в 1977 году окончил еще и Брюссельскую консерваторию, 3 года брал уроки у выдающегося бельгийского музыканта Андре Гертлера, известного своей нетерпимостью к малейшему изъяну в игре. Учеба будущего маэстро была напряженной.
Но то была лишь прелюдия к большому успеху.
Музыка
Начинал Андре в Лимбургском симфоническом оркестре под руководством своего отца, играл вторую скрипку до 1989 года. Работу в этом музыкальном коллективе совмещает с деятельностью в оркестре The MAASTRICHT SALON ORCHESTRA, который сам основал из нескольких человек в 1978 году.
Со своим коллективом Рьё начинал выступать в голландских домах престарелых, исполняя венские вальсы, затем стал гастролировать по Европе и за ее пределами. В 1987 году маэстро становится во главе другого коллектива – «Оркестра Иоганна Штрауса», состоящего из 12 музыкантов.
С ними дирижер возобновляет гастрольную деятельность по мировым столицам. Фирменным стилем выступлений оркестра становятся элементы шоу (роскошные декорации и костюмы), что вызывает негативную реакцию ряда критиков, считающих, что скрипач популяризирует классическую музыку, превращая ее в шоу-бизнес. Сам мэтр с этим категорически не согласен.
«Я исполняю музыку так, как она была задумана. Я не добавляю популярные ритмы и не меняю мелодии. Моя цель – добавить визуальные элементы. Девушки в моем оркестре не одеты в строгие черные костюмы, как в других оркестрах. Сцена декорирована в привлекательном стиле. В мир классики я добавляю долю юмора…».
Первый альбом под названием «С Рождеством Христовым» «Оркестр Иоганна Штрауса» записал в 1992 году. Национальную известность принес музыкантам записанный в 1994-м вальс Дмитрия Шостаковича. А второй альбом «Штраус и компания» стал настоящим хитом продаж и около года не покидал национальный музыкальный чарт. Также альбом был удостоен 7 платиновых дисков.
В 1996 году Андре Рьё стал обладателем почетной награды World Music Award (впоследствии получил ее еще раз). Далее маэстро выпускает до 7 альбомов в год. Сейчас их проданное количество достигает свыше 30 млн экземпляров.
Вместе с тем растет и число музыкантов оркестра – дирижер находит таланты по всему миру. В нем есть солисты из Южной Африки, Азии, Европы. Пополняется коллектив и членами семьи маэстро: в 2000 году к составу присоединился брат Рьё – Жан-Филипп, а в 2002-м – сын Пьерр. Сегодня оркестр насчитывает свыше 50 участников.
Расширяется и география стран, которые мэтр объездил со своими блестящими концертами. В 2001 году состоялся первый гастрольный тур по Японии. А в 2007-м музыкант отправился в мировое турне «Романтическая венская ночь». Для этих гастролей по инициативе Рьё была изготовлена декорация в виде летней резиденции Габсбургов – венского замка Шенбрунн. Грандиозная конструкция (125 м в ширину и 35 м в высоту) включила 2 ледовых катка, 2 фонтана и сцену для бальных танцев.
Невероятные творческие идеи голландца влекут на его выступления тысячи поклонников. Его личный рекорд по масштабу концерта – гастроли в Мельбурне, на которых присутствовало свыше 38 тыс. человек. Конечно, не только спецэффекты привлекают зрителей, главное – это музыка. Маэстро тщательно готовится к каждому выступлению и, помимо вальсов, включает в репертуар народные песни «Хава нагила», «Калинка», «Сиртаки» и др.
Безусловные хиты каждого его концерта – это «Болеро» Мориса Равеля, «Голубка» Себастьяна Ирадьера, My Way Фрэнка Синатры. В 2011 году скрипач исполнил на одном из концертов вальс, написанный звездой Голливуда Энтони Хопкинсом «И вальс (жизнь) продолжается».
В творческой копилке мэтра есть и дивные дуэты с выдающимися музыкантами мира. Один из них – тандем с румынским флейтистом Георге Замфиром, с которым он исполнил мелодию Джеймса Ласта «Одинокий пастух». Кстати, инструмент, на котором играет Рьё – скрипка Страдивари 1732 года.
Концерты Андре Рьё – это настоящий праздник для ценителей музыки, бал, которым правит гений, мечтающий сделать классику доступной для всех.
Личная жизнь
Возможно, биография мэтра не стала бы столь блестящей, не будь рядом с Андре Рьё верной, любящей и любимой музы и жены. Личная жизнь мужчины счастливо сложилась еще в ранней молодости.
melena1001
О ЛЮБВИ И ЖИЗНИ
А также о детях, родителях и.
АНДРЕ ЛЕОН МАРИ НИКОЛЯ РЬЁ.
В 1962 году Андре Рье познакомился со своей будующей женой Марджори. В период с 1968 по 1973 года, обучался в музыкальной академии, изучая скрипку с учителями высшего класса Jo Juda и Herman Krebbers. Затем Андре Рье отправляется в Брюссель, где продолжает свое музыкальное образование, три года обучаясь у Andre Gertler. В 1975 году состоялась свадьба Андре Рье и его возлюбленной Марджори. Спустя три года рождается его первый сын Марк. В 1978 году Андре Рье начинает играть в оркестре «The MAASTRICHT SALON ORCHESTRA».
В период с 1978 по 1989 года работает с оркестром «LIMBURG SYMPHONY ORCHESTRA». Начиная с 1978 года гастролирует с оркестром «MAASTRICHT SALON ORCHESTRA», выступая в городах Бельгии, Германии, Америки и Нидерландов, вплоть до 1998 года.
В 1981 году у Андре Рье рождается его второй сын Пьерр. Спустя шесть лет Андре Рье начинает работать с оркестром «The JOHANN STRAUSS ORCHESTRA» и совместно своими коллекгами становится основателем компании «Andre Rieu Productions». В период с 1988 по 2002 года Андре Рье гастролирует совместно с оркестром «the JOHANN STRAUSS ORCHESTRA», выступая в крупных городах Бельгии, Нидерландов, Германии иФранции.
В 1994 году Андре Рье выпускает успешные «THE SECOND WALTZ» и «Strauss & Co», ставшие популярными не только в Недерландах, но и за его пределами. Докозательством тому стало поподание его произведений в лучшую десятку и пребывание их в там целый год. Произведение «Wiener Melange» было удостоено первого места в ТОР 100, а так же «Strauss & Co» был удостоен семи платиновых дисков.
В период с 1997 по 2000 год он записал и выпустил следующие произведения: «Mein Weihnachtstraum», «Romantic Moments», «100 Jahre Strauss», «Das Jahrtausendfest», «La Vie est Belle». В 2000 году к компании Андре Рье присоединился его младший брат Жан Филлип, совместно с которым был записан вальс «La Vie est Belle». В 2001 году у Андре Рье состоялся первый гастрольный тур по Японии. В том же году он со своими коллекгами сформировали свою студию звукозаписи. В 2002 году к компании Андре Рье подключился его сын Пьерр.
В дальнейшем Рьё со своим оркестром широко гастролировал по миру, выпускал до семи альбомов (студийных и концертных) в год, увеличил состав оркестра до 50-55 музыкантов. К 2008 году альбомы Рьё были проданы в количестве 27 миллионов экземпляров.
Привлекательный и харизматичный Андре Рье увлекает всех зрителей в волшебный мир красоты музыки.Виртуозная игра Андре на знаменитой скрипке Страдивари никого не может оставить равнодушным.Эстрадная манера исполнения классических произведений, включающая в себя различные элементы шоу, принесла Андре Рьё огромную популярность. Эстрадная манера Рьё, включающая разнообразные элементы шоу, вызывает значительную долю критики. Известный певец Томас Квастхофф заметил, в частности, что от игры Рьё «Страдивари переворачивается в гробу», а одна из нидерландских радиостанций классической музыки использовала слоган «Никаких Рьё — гарантия 100 %!».