берет история головного убора
История беретов — от Средневековья до наших дней
Если вас заинтересовала история создания берета, то для начала стоит определиться, что представляет собой этот аксессуар. Беретом принято называть круглый и мягкий головной убор, не имеющий полей и козырька. Стандартная модель свободно облегает голову, но некоторые современные варианты создаются объемными, либо очень миниатюрными. Береты изготавливают из хлопка, фетра, кашемира, мохера, кожи, замши, шерсти и прочих материалов. Часто головной убор декорируется вышивкой, аппликациями, стразами и т.д.
История появления беретов
Берет — головной убор с богатым прошлым. Есть несколько версий его возникновения, вот основные из них:
Эволюция берета — от Средневековья до 19 века
История беретов берет свое начало с эпохи Средневековья. Тогда их можно было увидеть на священнослужителях Европы. Средневековый головной убор напоминал по форме четырехугольник.
В качестве модного аксессуара берет впервые стали носить в Германии в конце 15 столетия. Почти в то же время головные уборы набирали популярность во Франции. Они шились из куска шелка или бархата. Ткань натягивалась на жесткую основу и украшалась жемчугом, перьями, драгоценными камнями, пряжками и брошами.
В начале 16 века внешний вид беретов изменился — модели стали округлыми. Впервые подобные аксессуары появились в Испании. Состоятельные горожане украшали береты перьями и тесемкой. Небогатые люди носили варианты с зауженными полями и без декора.
До 17 века модники и модницы забыли о берете, но эпоха романтизма возродила забытый аксессуар. Берет можно было встретить в нарядах творческих людей. Художник Рембрандт часто писал себя в популярном головном уборе. Также многие богатые флорентийцы вводили его в форму для своих слуг и пажей.
В начале 19 века береты снова обрели популярность, причем повсеместно. Модная волна докатилась и до России, сделав берет обязательным атрибутом в вечернем наряде. Для их пошива в то время использовались благородные материалы вроде парчи, шелка и бархата, а украшением служили драгоценные камни, цветы, перья и жемчуг.
Век прошлый и нынешний
В 30-х годах 20 века мода в очередной раз напомнила о беретах. Модели выполнялись из плотной, чаще шерстяной ткани, и украшались вуальками, вышивкой, цветочным декором и брошками. В том же столетии, во времена Первой мировой войны, неизменной частью обмундирования танковых войск Британии и Франции также стал известный головной убор.
Сейчас береты то выходят из моды, то снова возвращаются и становятся актуальным трендом сезона. В 2002 году головной убор надевался поверх платка. В 2007-2008 гг береты мелькали в модных коллекциях Donna Karan, Hermes, Marc Jacobs и Vera Wang. Для обложки Vogue в 2008 году Linda Evangelista снялась в берете, декорированном пайетками.
В сезоне 2009-2010 береты предложили модные бренды Oscar de la Renta, Paul Smith и Milly. ВВ 2011 году на пике моды были объемные вязаные береты из толстой шерсти и строгие классические модели На мировых подиумах то и дело мелькали береты, декорированные пайетками, брошами, вышивкой и бантами.
В 2017 году Grinko, Nicholas K, Emporio Armani и Simonetta Ravizza представили в своих коллекциях яркие береты, украшенные помпонами, стразами, кисточками и аппликациями, а также варианты из кожи и меха. На модном показе 2018 Maria Grazia Chiuri предложила миниатюрные береты-пуговки с сетчатой вуалью — верх совершенства и элегантности.
«Звездный час» берета уже пробил, поэтому, вне зависимости от выбранной модели, вы будете выглядеть стильно и эффектно, отдав предпочтение этому аксессуару. Обыграть любой наряд и стать деталью, привлекающей внимание, — все это под силу очаровательному головному убору с многовековой историей.
История берета
Романтичный и революционный, богемный и скромный — берет вещь удивительная и, как это ни парадоксально, универсальная. В свое время его носили и пастухи, и солдаты, и деятели культуры, и кинодивы, и политики. И всем он одинаково хорошо подходил, и всегда он был уместен. Чтобы разобраться, в чем секрет «классики парижского шарма», обращаемся к истории.
Версии происхождения
Берет Befree, 999 руб.
Средневековье
Берет Stradivarius, 899 руб.
Эпоха романтизма
Берет Zara, 1 999 руб.
Индустриализация
Как обязательный атрибут берет приняли и художники. То ли от того, что они хотели подражать великим мастерам эпохи Ренессанса, таким как Рембрандт, то ли от того, что им просто нужно было держать головы в тепле, когда они не могли заплатить арендную плату и ночевали на улицах. Какими бы ни были причины, Моне, Сезанн, Мари Лоренсин, Пикассо и многие другие, любили носить и рисовать этот аксессуар, который с тех пор неразрывно связан с образом артиста. В 1889 году французские военные сделали большой гибкий берет частью униформы для своей элитной горной пехоты «Часовые альпинисты». А во время Первой мировой войны он официально стал частью обмундирования танкистов. Сегодня такая шляпа является элементом униформы большинства армий мира.
Берет Bershka, 1 499 руб.
Российская империя
Берет Reserved, 1 099 руб.
Мода на береты
В начале XXI века береты исчезли отовсюду, в том числе из модных сводок, и этот головной убор стал вызывать скорее провинциальные ассоциации. Но сегодня снова настал его звездный час. И какое бы настроение и образ вы не выбрали, как показала история, берету всегда найдется в нем место.
Берет Stradivarius, 899 руб.
Фото: Stradivarius, Befree, Zara, Bershka, Reserved
История берета
История берета
Берет — наверное, один из самых древних видов головных уборов, сохранившихся до наших дней. По одним данным, он появился примерно в 400-х годах до н. э. у этрусков. По другим — у кельтов в 12-13 веках. Письменные свидетельства относятся к 15 веку: это книжные миниатюры. Шапки, похожие на береты, встречаются на произведениях бронзового века. И это неудивительно, ведь покрой у берета самый элементарный: круг, стянутый по краю.
Предтечей современного берета является беретта — мягкая плоская шляпа, появивившаяся в эпоху Возрождения. Это был повседневный головной убор духовенства. Беретту выкраивали в форме круга. К его краям пришивался жесткий бортик высотой 3-5 см. С внешней стороны круга прикреплялись и поля, служившие для защиты от ветра. При необходимости их можно было опускать, чтобы прикрыть от холода уши. В обычном положении ноля складывались наверху и скреплялись пряжкой. Беретту украшали жемчужными шнурами. Впереди вышивался крест.

Впоследствии берет стали носить крестьяне — он был удобен и хорошо защищал от холода и солнца. Берет был частью традиционной одежды басков (на итальянском языке он так и называется — basco) и рыбаков Франции. Вскоре удобство берета оценили военные, и с 16 века он стал частью обмундирования шотландских горцев и гвардейцев Папы Римского.

Кстати, известный многим шотландский берет с помпоном называется tam’o’shanter, по мотивам произведения Роберта Бернса «Тэм О’Шанте», где убегающий от нечисти пьяница придерживает рукой берет. Раньше он назывался blue bonnet («синяя шапка без полей»), поскольку в процессе изготовления окрашивался только в синий цвет.
До конца 18 века берет был только мужским головным убором. С приходом моды на парики береты, как и большинство других шляп, были забыты. Но ненадолго: в эпоху романтизма (конец 18-начало 19 века) он вернулся как символ творческой личности.

С конца 19 века берет стал принадлежностью женского гардероба. В России его было принято носить только замужним дамам.
Береты изготавливались из дорогих тканей (бархата, атласа, шелка) и украшались вышивкой, искусственными цветами и ювелирными изделиями — в частности, так называемой парюрой. Такой берет не снимался ни во время бала, ни в театре, ни за столом во время званного обеда.

В начале двадцатых годов того же столетия были распространены в основном две формы берета: арлезианский и египетский. Арлезианский берет отличал длинный и свободный крой — его верхняя часть свешивалась набок и могла даже касаться плеча. Египетский берет имел круглую форму, поэтому его носили, откидывая назад. Кстати, последний и стал основой современных беретов. Египетский берет принято было носить в сочетании с платьем, широкие рукава которого ниспадали к кистям рук. Они так и назывались — беретные. (http://www.styleadvisor.ru/moda-i-stil/Istoriya-mody/525.html)
В XX веке берет становится универсальным головным убором. Благодаря французским модельерам его начинают носить как мужчины, так и женщины. Берет получает твердую основу в виде неширокого кожаного ремешка, которая нужна для фиксирования его на голове. С помощью ремешка ему можно было придать нужную форму: откинуть назад или набок.

Такие береты изготавливали из фетра или велюра. Они не имели швов, их силуэт отличался особой элегантностью и выразительностью.
Особое место береты занимают в военной форме. В частности, французские моряки стали носить нарядные синие или белые береты с красными помпонами еще в XIX веке.
После начала Второй мировой войны берет становится составляющей полевой формы в английской и французской армиях. В Советской армии берет ввели в ноябре 1941 года для женщин-военнослужащих. В 1963 году он вводится в форму офицеров и солдат морской пехоты (черного цвета) и воздушно-десантных войск (голубого цвета).
Про военные береты углубляться не буду — это многократно описано на множестве сайтов военной тематики. Скажу только, что военные полюбили берет за его крайнюю практичность: берет можно использовать как подшлемник, он защищает от холода и жары, в нем можно спать. Универсальная вещь.
Берет носили многие знаменитые люди, поклонники которых превратили берет в символ. Например, Че Гевара — его берет стал символом революции. Боб Марли — и знаменитый растаманский вязаный красно-желто-зеленый берет.
В современной моде береты также периодически всплывают. Основная ассоциация — французский стиль 60х годов 20 века: тоненькие девочки в водолазках и юбочках, с беретом и шарфиком.

Как и с чем носить берет?
Как ни странно, но берет можно носить в любое время года. Давайте разберем подробнее.
Зима. Хотя в России бывают очень сильные морозы, наши красавицы предпочитают вязаные шапочки вместо меховых. Выбираем объемный берет крупной вязки, надеваем так, чтобы он закрывал уши и свешивался на затылок. Он прекрасно подойдет к модным нынче пуховикам и паркам. Согреет вас и фетровый берет (фетр — это тот же войлок, только более нежный и мягкий). Хороший зимний материал — твид. Эти береты лучше всего надевать с классическими пальто или шубами. Да и от меховых беретов тоже не стоит отказываться, но не к шубе — лучше пальто с меховым воротником.
Осень-весна. Стилисты советуют выбирать небольшие модели с четкой формой. Материал на ваше усмотрение, лишь бы не было холодно. Тут уместнее всего вспомнить о французском образе. Приталенное пальто или тренч, свитер крупной вязки — и, конечно, юбка или платье. Если вы поклонница стиля «кежуал», вам подойдет объемный берет крупной вязки.

Лето. А почему бы нет? Легкий тонкий вязаный берет из хлопковой пряжи, может быть даже с люрексом, неплохо защитит от солнца и придаст очарования вашему образу. Можно обыграть любимый многими образ школьницы: маленький берет, строгое платье, гольфы выше колена и туфли с ремешком. Берет всегда прекрасно смотрится в паре с легким шарфиком.


Берет идет всем, главное — выбрать подходящую именно для вас форму и посадку.
Ну и напоследок еще несколько красивых фотографий.
Берет: история весеннего аксессуара и тренд 2019
Несмотря на то, что на улицах большинства городов ещё лежит снег, всё же наступила долгожданная весна. Она врывается на улицы и парки голубыми потоками талых вод, будит птиц и приносит нам ощущение тепла и радости. Люди снимают с себя пуховики, теплые меховые шапки и и переходят на легкие пальто и изящные береты. Так почему же такой головной убор, как берет, пользуется невероятной популярностью уже на протяжении многих веков?
История возникновения
Берет — мягкий головной убор без козырька, который у многих ассоциируется с французской модой. Действительно, само слово beret пришло к нам из французского языка, но никакого отношения к Франции происхождение берета не имеет.
Головной убор впервые появился как часть традиционного шотландского костюма, и до сих пор является его важной составляющей. Тэм-о-шентер (англ. tam o’shanter) — так он именовался изначально — назван в честь героя одноименной поэмы Роберта Бернса (главный герой носил как раз такую шапочку) и был исключительно синего цвета с маленьким помпоном на макушке. Встречалось и другое его название — синяя шапочка (англ. blue bonnet).
Но форма берета не всегда была круглая. Например, в средние века священнослужители носили квадратные береты.Круглым и светским берет стал в начале XVI века в Италии. При создании таких головных уборов портные использовали атлас или шелк, натягивали их на жесткий бортик, собрав ткань по краю. В качестве украшений использовались перья и драгоценные камни. Уже тогда береты носили не только мужчины, но и женщины.
Генрих VIII Тюдор в берете, украшенном драгоценными камнями
Берет и искусство
Ещё одна ассоциация, связанная с беретом — это, конечно же, образ художника. И это не случайно: Леонардо да Винчи писал себя в черном берете, Рафаэль на автопортрете также запечатлел себя в берете.Рембрандт — самый большой любитель головных уборов — оставил далеко не одну картину, где он изображен в головном уборе, похожем на берет.
Рембрандт Харменс ван Рейн. «Автопортрет в 23 года». 1629 год
В XVII веке мода на береты в обществе немного угасла, но среди художников,напротив, набрала обороты. Так, голландец Ян Вермеер, автор знакомой многим «Девушки с жемчужной сережкой», часто писал персонажей в беретах (например,картина «Мастерская художника», 1666–1667 гг.),
Ян Вермеер «Девушка с жемчужной серёжкой», XVII век
Ян Вермеер «Мастерская художника», XVII век
В конце XIX века большим любителем этого аксессуара был Огюст Роден и многие импрессионисты, среди них — Пьер Огюст Ренуар, а в начале XX века — Пабло Пикассо, которого нередко фотографировали в изящной шапочке 🙂
Пабло Пикассо в берете
Всё новое — хорошо забытое старое
В XIX веке берет снова приобретает огромную популярность, в том числе и в России, и становится самым распространенным головным убором. Приобрести его можно было только на заказ, и позволить это себе могли исключительно монаршие особы и аристократия. В особом почете были арлезийские береты с невысокой тульей (верхней частью).
Малиновый берет Татьяны Лариной, в котором она блистала на балу, можно причислить к достоянию русской культуры. А у М.Ю. Лермонтова «дама в малиновом берете» появляется в повести «Княгиня Лиговская». В начале XIX столетия в России дамы носили берет как деталь бального туалета. Береты шили из дорогих материалов — бархата, парчи, лионского шелка. Их украшали пером и аграфом — драгоценной застежкой.
Пушкин одно время был увлечён светской красавицей баронессой Амалией фон Криденер, блиставшей при дворе Николая Первого. По облику Татьяна немного напоминает её, хотя была ли Амалия прототипом главной героини романа, нигде не упоминается.На одном из портретов баронесса изображена в красной шапочке-берете. Может, это и сподвигло Пушкина нарядить Татьяну в подобный берет, заменив для рифмы красный цвет на малиновый.
В начале XX века берет стал популярен среди военных. Этот элемент одежды в начале Первой мировой войны был введен в танковых войсках и в некоторых технических подразделениях Франции. Именно с этого времени берет стал крепко ассоциироваться с этой страной. Хотя этот головной убор, как часть военной формы, используется и во многих других странах, отличаясь лишь цветовой гаммой. В Греции, Турции и Люксембурге береты вооруженных сил — трех цветов, в Бельгии — семи, в Англии — девяти. А рекорд принадлежит Израилю — здесь насчитывается 13 оттенков беретов. К сороковым годам XX века все бронетанковые части Великобритании стали носить черные береты, а в России берет — это характерная деталь формы десантников.
Сегодня при упоминании берета в первую очередь в памяти многих всплывает образ кинодив, таких как Грета Гарбо, Марлен Дитрих, героиня Евы Грин из фильма «Мечтатели» Бернардо Бертолуччи, а также героиня Людмилы Гурченко в красной мохнатой беретке из ленты «Любовь и голуби» Владимира Меньшова.
Людмила Гурченко, х/ф «Любовь и голуби», 1985 год
Марлен Дитрих — одна из главных модниц 1930-х годов
В 1930-х годах берет стали носить чуть набок — так придумала великая Коко Шанель, а с 1960-х женщины одевали береты на затылок, подражая Фэй Данауэй, которая сыграла обаятельную героиню Бонни из фильма «Бонни и Клайд» про парочку преступников: там она постоянно появляется в берете.
Фэй Данауэй, «Бонни и Клайд», 1967 год
В 70-е годы XX века этот аксессуар становится вязаным и его начинают носить хиппи. Например, Боб Марли часто поверх дредов носил пестрый берет.
С тех пор берет больше никогда не выходил из моды, и каждый год он появляется на показах главных дизайнеров: головной убор может быть шерстяным, атласным, кожаным, вязаным — на любой вкус.
Остается один вопрос: зачем посередине берета нужен «хвостик»? А все очень просто: за него надо дергать, когда снимаешь шапочку, чтобы не запачкать края головного убора. Также за эту«пимпочку» можно подвесить берет на прищепку после стирки.
А что у нас в 2019?
А в 2019 в тренде та самая бессмертная классика, которую мы могли видеть во французских фильмах на Брижит Бардо. Дизайнеры поэкспериментировали только с цветом, размером и сочетаемой с ними одеждой.
Топ-1: классика жанра
Беспроигрышный вариант для экспериментов со стилем. Даже короткий кожаный сарафан с ним выглядит очень утонченно. А если носить в сочетании с базовыми джинсами, свитерами и пальто — необходимая основа гардероба на каждый день.
Топ-2: берет с декором
Акцентом берета могут стать броши, жемчуг или абстрактный объемный принт. Одевайте с теми же базовыми джинсами и водолазками, классическим костюмом или даже женственным платьем.
Топ-3: необычные формы
Более авангардная вариация классического берета. Здесь головной убор не цельнокроеный, поэтому можно придать любую форму.
Среди модных оттенков: красный, желтый, черный, беж, леопард. Среди материалов: кожа, фетр, кашемир, замша
Но не стоит забывать, что моду дизайнеры представляют на подиуме четыре раза в год, а стиль — это то, что выбираете вы сами.












Как и с чем носить берет?