new sensation inxs история песни
New sensation inxs история песни
фанк-рок, ска
регги (раннее творчество)
новая волна, поп-рок,австралийский рок,альтернативный рок, дэнс-рок,постпанк
Австралия
Atco Records/Atlantic Records
Epic Records
Mercury Records
Майкл Хатченс †
Эндрю Фаррисс
Тим Фаррисс
Джон Фаррисс
Кирк Пенгилли
Гарри Гэри Бирс
Джон Стивенс
Джей Ди Форчун
Киаран Гриббин
История
Период с Майклом Хатченсом
Образование группы и первые альбомы (1977—1981)
Первоначально группа носила название Farriss Brothers и исполняла она в основном кавер-версии известных исполнителей, среди которых были: Roxy Music, Elvis Costello, Steely Dan, Dobbie Brothers, Deep Purple и The Tubes. В её состав входили Тим Фаррисс (гитара), Джон Фаррисс (ударные) и Эндрю Фаррисс (клавишные, гитара), Майкл Хатченс (вокал), Кирк Пенгилли (гитара, саксофон) и Гарри Бирс (бас-гитара). Постепенно в репертуаре группы начали появляться песни собственного сочинения, которые тут-же исполнялись на концертах.
В 1980 году, перед выходом первого сингла, получившего название «Simple Simon/We are the vegetables», группа сменила название на INXS.
Тогда же группа выпустила синглом кавер-версию своих соотечественников The Loved Ones на песню «The Loved One», которая добралась до 18-го места австралийского чарта (ведущие синглы с первых двух альбомов — «Just Keep Walking» и «Stay Young», достигли 38-го и 21-го места), а во время записи альбома Kick, который стал самым успешным в дискографии группы, песня была перезаписана и немного измененной аранжировкой.
Становление на мировой сцене и всемирное признание (1982—1991)
Постепенно популярность INXS росла и их третий студийный альбом Shabooh Shoobah, выпущеный в 1982 году вошёл в пятёрку лучших альбомов Австралии и стал первым в их дискографии, который был распространён по всему миру. В американском Billboard 200 альбом поднялся до 46-й позиции, а песня «The One Thing» заняла 30-е место в Billboard Hot 100. Следующий, четвёртый альбом группы, The Swing, вышедший в мае 1984 года, стал бестселлером за пределами Австралии, а вошедший в него сингл «Original Sin» стал трансатлантическим хитом.
Сексуальная харизма вокалиста Майкла Хатченса и его регулярные появления на канале MTV способствовали стремительному росту популярности INXS на международной арене. В октябре 1985 года состоялся релиз альбома Listen Like Thieves, который имел ещё больший успех в Америке, заняв там 11-е место. Во многом этому способствовал выход сингла «What You Need», ставший для австралийцев первым, который вошёл в первую десятку официального американского чарта Billboard Hot 100, заняв 5-е место.
После многообещающего успеха лонг-плея Listen Like Thieves, ещё больше вдохновившего музыкантов на улучшение результата, релиз шестого студийного альбоме не заставил себя долго ждать. Вышедший 2 года спустя альбом Kick занял 3-е место Америке, 1-е в Австралии и 9-е в Британии, тем самым укрепив международный статус INXS, став самым лучшим и коммерчески успешным альбомом в дискографии группы. Такие синглы как «Need You Tonight», «Devil Inside», «New Sensation» и «Never Tear Us Apart» вошли в первую десятку американского чарта Billboard Hot 100. Первый сингл альбома, «Need You Tonight», занял в нём 1-е место. Последним синглом, выпущеным с альбома Kick в качестве сингла в мае 1989 года, стала «Mistify», которая вошла в первую двадцатку британского чарта, заняв там 15-е место.
В 1990 году INXS выпустили ещё один коммерчески успешный альбом X, давший рождение таким хитам как «Suicide Blonde» и «Disappear». Они также вошли в первую десятку американского чарта Billboard Hot 100, но следующие синглы «By My Side» и «Bitter Tears» потерпели крах как в американских, так и в австралийских чартах. Однако это не сказалось на туре, который прошёл в поддержку нового студийника — в июле 1991 года в его рамках INXS выступили на стадионе «Уэмбли» в Лондоне перед весьма многочисленной аудиторией — более 70 000 человек. Этот концерт был заснят и выпущен официально под названием Live Baby Live. В его поддержку был выпущен сингл «Shining Star» с сопутствующим на него видеоклипом.
После тура в поддержку альбома X популярность группы в Америке пошла на убыль, в то время как в Европе (в частности в Великобритании) она росла на волне популярности различных новых видов альтернативного рока. Имя Хатченса продолжало регулярно мелькать в новостях в связи с перипетиями его романтических отношений с супермоделью Хеленой Кристенсен и певицей Кайли Миноуг.
В 1992 году INXS выпустили альбом Welcome to Wherever You Are, который радикально отличался от всего, что группа делала раньше. Сырое экспериментальное звучание пришлось по вкусу европейским фанатам. Альбом возглавил британский чарт, но в Америке он уже не достиг былого успеха, не поднявшись выше 16-го места. Продюсером нового альбома стал уже прежде работавший с группой при записиShabooh Shoobah Марк Опитц. Отказавшись на этот раз от тура в поддержку альбома, группа ограничилась выступлениями на различных телешоу вроде Top of the Pops и концертом в рамках благотворительного фестиваля Concert For Life под открытым небом в Сиднее в первой половине 1992 года, на котором впервые были исполнены три песни из нового альбома — «Taste It», «All Around» и «Baby Don’t Cry» (последняя в дальнейшем не исполнялась музыкантами вовсе). Год спустя был выпущен альбом Full Moon, Dirty Hearts, продолживший тематику звучания, характерного различным влиянием альтернативного рока, начатую в Welcome to Wherever You Are. Он также оказался успешным в Британии (3-е место в чартах), но в США добрался лишь до 53-го места.
C целью подытожить свои достижения на музыкальном олимпе, 31 октября 1994 года INXS выпускают сборник Greatest Hits, который стал своего рода отчётом того, как группа развивалась в течение 14 лет с момента выхода своего первого альбома. На пластинке присутствовали две новые песни — «The Strangest Party (These are the Times)», которая впоследствии вышла как сингл и сумела попасть в первую британскую двадцатку (15-е место) и «Deliver Me». Альбом лучших хитов имел стабильный успех в Европе (3-е место в Британии и 9-е в Германии), 2-е в Австралии, но в Америке он занял лишь 112-е место. Но, несмотря на это, он смог получить платиновый статус по обе стороны Атлантики.
4 апреля 1997 года после четырёхлетнего перерыва состоялся релиз десятого по счёту студийного альбома австралийской шестёрки. Новый лонг-плей получил название Elegantly Wasted — он стал последним в дискографии группы, который был записан и выпущен при жизни Майкла Хатченса. Имевший блюзовую стилистику альбом не смог повторить успеха своих предшественников (даже в сравнении с Full Moon, Dirty Hearts) и был раскритикован как слушателями, так и критиками (14-е место в Австралии, 16-е — в Великобритании и 41-е в американском Billboard Hot 100). Но, несмотря на это, на альбоме присутствуют песни, которые до сих пор ротируются на радио. Среди них стоит отметить сингл «Elegantly Wasted» (20-е место британского чарта) и «Don’t Lose Your Head» (она стала саундтреком к фильму Джона Ву «Без лица»).
INXS после смерти Хатченса
Первые попытки реинкарнации (1998—2003)
В период с 1999 по 2003 группа сделала несколько попыток заменить вакантную должность вокалиста — они выступали с известным соул-певцом Теренсом Трентом Д’Арби на церемонии открытия Олимпийского стадиона в Сиднее 12 июня 1999 года, с австралийскими исполнителями Сьюзи ДеМарчи, Джимми Барнсом и новозеландцем Джоном Стивенсом на церемонии закрытия Олимпийских игр 2000 в Сиднее, который впоследствии стал основным вокалистом INXS. Совместно со Стивенсом был выпущен сингл «I Get Up» в 2003 году, однако вскоре он ушёл из группы ради сольной карьеры.
Rockstar: INXS и сотрудничество с Джей Ди Форчуном (2005—2011)
В 2004 году участники INXS объявили конкурс на замещение вакантного места вокалиста. Приняв участие в специально организованом для этого реалити-шоу Rockstar: INXS, среди множества потенциальных кандидатов группа выбрала канадца Джей Ди Форчуна, с которым и отправилась в студию записывать материал для нового полноценного студийного альбома, который впоследствии получил название Switch. Вышедшая в 2005 году пластинка получила достаточно неплохие отзывы критиков — многие издания ставили альбому оценку 3 из 5, отмечая, что новая работа по сравнению с последними альбомами записаными ещё в составе с Хатченсом Full Moon, Dirty Hearts (1993) и Elegantly Wasted (1997) достаточно хороша, в то время как вышеуказанные предшественники получили в свое время весьма сдержанную оценку и продавались достаточно посредственно. В течение следующих двух лет группа провела в туре в поддержку нового лонг-плея.
В 2009 году Форчун ушёл из INXS. Однако в феврале 2010 года коллектив совместно с ним выступил на Олимпиаде в Ванкувере.
В июле 2010 года стало известно о работе над пластинкой, состоящей из перепевок известных песен коллектива и в ноябре состоялся её релиз. Работа получила название Original Sin, по названию сингла группы из альбома The Swing 1984 года. Стоит отметить, что обновлённая версия вышеуказанной песни с вокалом Роба Томаса год спустя после релиза самого альбома заняла 1-е место в американском Billboard Hot Dance Club Play, в то время как в Billboard Hot 100 сам альбом перепевок провалился, а во Французском и Австалийском ARIA Charts он занял скромные 144-ю и 49-ю позиции соответственно. Среди общего числа вокалистов принявших участие в записи, альбома можно отметить Джей Ди Форчуна (он записал вокал к песням «The Stairs» и «Love Is (What I Say)»), Милен Фармер, Бена Харпера и Трикки. Аранжировки «новых» песен были подвергнуты существеным изменениям, которые для многих старых поклонников австралийцев оказались в диковинку. В поддержку новой пластинки был предпринят тур, в рамках которого группа стала участником ряда фестивалей — место вокалиста было всё ещё закреплено за Джей Ди вплоть до осени 2011, когда на официальном сайте появилось сообщение о том, что Форчун уже окончательно покидает группу.
Работа с Киараном Гриббином и распад группы (2011—2012)
В сентябре 2011 года группа представила поклонникам нового вокалиста. Им стал Киаран Гриббин, ирландский певец и автор-исполнитель песен, ранее выступавший с Мадонной, Snow Patrol, Groove Armada, Полом Маккартни и Полом Окенфолдом. Также INXS презентовала композицию «Tiny Summer», вокал для которой записал Гриббин.
В ноябре того же года INXS вместе с новым вокалистом отправились в небольшое турне по Южной Америке, Австралии и Европе. Первое совместное выступление INXS с Гриббином состоялось 3 ноября в городе Арекипа, Перу. Во время тура с Гриббином группа исполнила как свои классические хиты так и те, которые после смерти Хатченса вовсе не исполнялись. Среди них стоит отметить «Communication» из альбома Welcome to Wherever You Are.
После двух концертов в Южной Америке и Европе, группа подготовила настоящий сюрприз своим поклонникам из родной Австралии — 25 января 2012 года во время концерта в Канберре INXS представили публике абсолютно новую песню, написанную в сотрудничестве с Киараном Гриббином — «We are United». В течении июля 2012 года, группа представила публике несколько новых песен, среди которых — «Honesty», «Tears of Rain», «Dancing Like a Flame», а также композиция«Sugar», которая была написала в период работы с Джоном Стивенсом и никогда нигде не издавалась официально и не исполнялась на концертах.
INXS после завершения гастрольной деятельности (2012-н.в.)
Never Tear Us Apart: Untold Story Of INXS
Майкла Хатченса сыграл Люк Арнольд. Алекс Уильямсу досталась роль Кирка Пенгилли, Хью Шеридан сыграл Гарри Гарри Бирса, а Тима, Джона и Энди Фаррисов сыграли Николас Мастерс, Айдо Дрент и Энди Райан соответственно. Роль менеджера группы Криса Мерфи сыграл Дэймон Хэрриман.
Факты о группе
Бывшие участники
Дискография
Студийные альбомы
Сборники
Концертные альбомы
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
New sensation inxs история песни
INXS — рок-группа из Австралии, которая нашла популярность не только на родине, но и в разных странах мира. Музыканты подарили поклонникам яркие композиции, в которых органично смешались элементы фанк-рока, ска и регги. Несмотря на то, что группа уже не дает концерты, творчество рок-команды привлекает большое число слушателей.
История создания и состав
В конце 70-х молодые и талантливые сиднейские музыканты создали проект под названием Farriss Brothers. В репертуар команды входили каверы на песни популярных западных рок-исполнителей. Чуть позже участники начали включать в выступления собственные композиции. В 1980 году парни решили сменить название на INXS, взяв за основу выражение in excess — «в излишке».
В первый состав австралийской команды вошли братья Фаррисс — гитаристы Тим и Эндрю, барабанщик Джон, а также вокалист Майкл Хатченс, саксофонист Кирк Пенгилли и бас-гитарист Гарри Бирс.
В Англии вокалист Майкл Хатченс притягивает внимание прессы к своей персоне романтическими отношениями с моделью Хеленой Кристенсен и певицей Кайли Миноуг. Фото певца с возлюбленными появлялись во многих журналах и газетах.
Музыка
Первый альбом, названный так же, как и группа, вышел в 1980 году. Песни, представленные в нем, включали эклектические сочетания направлений ска, глэм-рока, соула и музыки новой волны. Уже через год команда выпустила вторую пластинку, в которой придерживалась той же художественной концепции. Оба диска получили популярность на территории Австралии, вошли в местные чарты. Это был хороший результат для молодой группы, играющей в пабах.
Третий студийный диск Shabooh Shoobah стал новой вехой в истории INXS. Пластинка вошла в пятерку лучших австралийских альбомов, а также получила популярность на Западе. Американский «Биллборд-200» поставил альбом австралийцев на 46-е место, а композиция The One Thing стала 30-й в «Биллборд Хот – 100». Западная публика оценила оригинальность и самобытность звучания проекта.
Еще большую популярность за пределами Австралии обрел четвертый альбом, вышедший весной 1984 года. Композиция Original Sin стала хитом по обе стороны океана. Группа продолжала интенсивно работать — в следующем году музыканты издали пластинку Listen Like Thieves, которая вновь получила высокие оценки среди западных рок-фанатов. Показательным в успехе команды стал концерт в «Мельбурн Концерт Холл», организованный в честь принца Чарльза и принцессы Дианы.
Большую роль в творчестве INXS сыграл шестой диск с названием Kick. Альбом стал третьим в Штатах, первым на родине участников проекта и девятым в Британии. Такие результаты укрепили международную популярность группы, а пластинка позднее была названа самой коммерчески успешной в истории проекта. Не менее значимым для поклонников австралийских рокеров стал диск с лаконичным названием «X».
В него вошли песни Suicide Blonde и Disappear, впоследствии ставшие мировыми хитами. В 1991 году группа дала большой концерт на стадионе «Уэмбли», собравший 70 тыс. зрителей. В начале 90-х INXS начинает экспериментировать со звучанием, что усиливает интерес к команде британских слушателей. Музыканты снимают клипы на хиты, которые попадают в ротацию MTV и других музыкальных каналов.
Распад коллектива
Группа продолжила записывать альбомы и давать концерты, однако в Штатах поклонники теряют к проекту интерес. Показательными в этом плане становятся низкие рейтинги десятой студийной пластинки Elegantly Wasted, созданной в блюзовой тематике.
Уход солиста оказался неожиданным для участников группы. На некоторое время коллектив прекратил выступления. Затем в течение нескольких лет музыканты регулярно устраивали кастинги для новых певцов. С некоторыми из выбранных проект работал по 2-3 года, а затем сотрудничество прерывалось.
Альбомы INXS: гид по альбомам от худшего к лучшему
4 и 7 августа на Beat Film Festival в Москве покажут фильм «Майкл Хатченс: Mystify!» о жизни, славе и трагедии фронтмена большой и важной австралийской группы INXS. К выходу фильма составили топ альбомов группы — как всегда, субъективный.
«Switch», 2005
INXS сложно назвать группой одного фронтмена — все-таки большинство музыки написал клавишник Эндрю Фаррисс, а еще нередко подключались и другие участники группы. Но что для INXS значили стать, голос и стихи Майкла Хатченса, стало отчетливо видно на альбоме, который был записан с другим вокалистом после смерти харизматичного фронтмена.
Кампания вокруг «Switch» была обставлена по-дурацки: участники группы зачем‑то задумали открытые пробы на роль нового вокалиста, которые предсказуемо превратились в плохую версию «American Idol». Ее выиграл канадец Джей Ди Форчун, который вел себя на сцене как Хатченс и пел как Хатченс, Хатченсом при этом не являясь.
Впрочем, это не единственная беда альбома, который был записан сразу после кастинга. Основной автор музыки Эндрю Фаррисс не придумал ничего лучше, чем снова повторять с упорством носорога старые методы: и выяснилось, что эти методы без Хатченса совсем не работают — все не то!
Одно светлое пятно в альбоме все же есть: на песне «Afterglow» вдруг затихает фанковый бас, в дело вступает акустика, а Джей Ди Форчун оставляет рокстаровские повадки и дает почти что Криса Мартина.
«Full Moon, Dirty Hearts», 1993
Наименее убедительный (во всяком случае, в 90-х) и в какой‑то степени роковой альбом группы. Он навсегда вышвырнул INXS из хедлайнеров и усугубил душевный кризис Хатченса, который находился на пороге кризиса среднего возраста.
В «Full Moon, Dirty Hearts» очарованная модой на гранж группа упростила и обеднила собственный — и без того весьма лаконичный — звук. Никакого фанка — INXS звучат нарочито сыро и скупо (Хатченс в интервью перед выходом альбома нахваливал британцев Suede, которые тогда тоже предпочитали аскетизм глэмовой роскоши), пытаются себя найти в новом порядке вещей — и не находят.
«INXS», 1980
Говорить про «поиск звука» в таких списках, когда речь заходит о дебютных альбомах, — тон заезженный. Но тут иначе и не скажешь: группа старательно подсматривала, подслушивала, исследовала и использовала ухватки и приемы других — от гремевших тогда ска-мастеров Madness до не менее актуальных умельцев с синтезаторами типа Ultravox. Хатченс уже не по годам уверенно держался на сцене, но заподозрить в нем человека, который с кошачьим прищуром обольстителя будет смотреть через десять лет на забитый «Уэмбли», пока не получается. Да и Эндрю Фаррисс еще не оценил возможности фанкового баса. Наблюдать за этим — как часто бывает с ранними и особо безвестными дебютами — трогательно.
«Underneath the Colours», 1981
Фарриссам, Хатченсу, Пенгилли и Бирсу быстро наскучило играть в ска. На втором альбоме группы появились первые пробы в области фанка, сдержанный постпанковый саунд вместо задора дебютника и полиритмия. А еще желание хвататься за все сразу: например, в финале чуть не получилась надрывная баллада для озвучки эпических сцен — там впервые за весь альбом оправдал себя саксофон —, но она все равно зачем‑то срывается на нью-вейв, который у группы получается не ярче прочих. Пока.
«The Swing», 1984
Четвертый альбом INXS записывали в компании уважаемых людей — продюсированием занимался Найл Роджерс из Chic, а в одной из песен засветился Джон Оутс из популярного тогда дуэта Hall & Oates. Слышно, как группа окончательно освоилась в нью-вейве, но разыгрывает его черными фигурами — это и блюзовые нотки Хатченса, и тот самый фанковый бас, который совсем скоро станет базовой вещью для INXS. Пока же группа сподобилась написать первый большой хит — «Original Sin», кажется, одну из немногих песен группы с минорным припевом.
«Listen Like Thieves», 1985
INXS выходят на танцпол с басовито-пружинистым поп-роком — правда, пока не настолько убедительным, как это будет через пару лет. Если первая трилогия была пробой пера, «The Swing» — переходным альбомом, то «Listen Like Thieves» — альбом-артподготовка перед окончательным прорывом в стратосферу. Для него тут есть уже все: разворотившийся бас, осмелевший Хатченс и ставшая популярной в США песня «What You Need».
«Shabooh Shoobah», 1982
Лучший альбом первой версии группы, эффектно закрывающий дебютную трилогию. Это INXS, которых мы плохо помним, но по-которым не стыдно соскучиться: подвижный постпанк, но сыгранный не с присущей жанру декадентской отрешенностью, а с пылом, прытью и тестостероном. Параллельно с INXS свою версию модернизации постпанка — не сексом, но пафосом — представили U2, и не факт, что более убедительную. Здесь, пожалуй, впервые стало понятно, что Эндрю Фаррисс — отличный мелодист: как минимум промоутерам из США, куда группу впервые позвали выступать.
«Welcome to Wherever You Are», 1992
Но уже видно: INXS повзрослели — они явно сбавили масштабы хитопроизводства и от усталости отказались от большого тура в поддержку альбома. Последнее им выйдет боком: из‑за небольшого числа концертов альбом продается хуже ожидаемого. При этом группа покидает зону творческого комфорта, усиливая эксперименты. Ни до чего хорошего, как выяснилось позже, это не доведет.
«Elegantly Wasted», 1997
После творческого кризиса и (как следствие) коммерческого провала «Full Moon, Dirty Hearts» группа берет четырехлетнюю паузу, чтобы откатиться к установкам конца 80-х, версии «INXS 2.0». То есть делать то, что лучше всего получалось: ультрасексапильный рок на привычной базе маскулинной харизмы Хатченса и фанково-блюзовых экзерсисов Фаррисса.
И это даже получилось: «Elegantly Wasted» — хороший альбом с чередой удачных и очень удачных мелодий (одна заглавная песня чего стоит), которому отчаянно не повезло со временем. Во второй половине 90-х классический звук INXS считался давно ушедшим с ярмарки, да и сам Хатченс, увы, не молодел. В итоге альбом продался даже еще хуже, чем предыдущий, — и это вместе с ворохом личных неурядиц довело Хатченса до трагического финала, 22 ноября 1997 года он погиб в сиднейском отеле: официальная версия — самоубийство.
При этом несправедливо будет сказать, что группа на сто процентов ушла в старый звук. Например, тут есть песня «Searching» — толковая и уверенная игра на поле деликатного R’n’B с модным даунбитом и в то же время безумная фантазия о том, что случилось бы, пойди группа чуть увереннее в ту сторону. Увы, не сбывшаяся.
«Kick», 1987
Музыка для секса, музыка для танцпола, музыка для стадиона — при всей неотрефлексированности рок-героя Хатченса и отсутствии «Kick» в конвенциональных авторизованных списках, сложно сыскать другой такой же прекрасный в своем универсализме рок-альбом. На куртке Хатченса в клипе «Need You Tonight» есть металлическая бляшка со словом «sex» — наверное, нет вещи, которая характеризует группу еще больше.
«X», 1990
Максимум секса (зачастили с этим словом — но ведь иначе никак), максимум тестостерона. Большой успех «Kick» дал группе нагловатую, но заслуженную вольность ничего не трогать, оставить то, что и так работает, — разумеется, чтобы все сработало снова, только еще лучше.
«Kick» был коммерчески успешнее, но именно «X» — творческий пик INXS. Хатченс на пределе возможностей отыграл роль идола-смутителя и пел про любовь и страсть на грани иступления (одна «Suicide Blonde» чего стоит), а Фарриссы с Пенгилли и Бирсом выдавали как никогда разнузданный басовитый фанк-рок, который всегда стратегически вовремя прерывается не менее раскаленными балладами.
Красивый итог альбома и момент предельного величия группы — концерт на «Уэмбли» в 1991 году перед 70 тыс. зрителей.
Фильм «Майкл Хатченс: Mistify!» покажут 4 и 7 августа в кинотеатре «Каро 11 Октябрь». Перед первым показом картину представит музыкальный критик ИД «Коммерсантъ» Борис Барабанов. Билеты доступны на сайте фестиваля. Также «Mistify!» можно посмотреть онлайн до 14 августа на сервисе «Кинопоиск HD»