С чего начать роспись по фарфору
Мастер-класс по надглазурной росписи фарфора. Часть 1
Сразу оговорюсь, что это не совсем мастер-класс, а так, мастер-классик или, скорее, мое огромное желание еще раз рассказать про целый Мир надглазурной росписи фарфора (porcelain painting).
Конечно, научить надглазурной росписи дистанционно почти невозможно, научится только тот, кто уж оооочень хочет, как, например, я. В Европе и Америке, а также в Азии, мне кажется, росписью фарфора занимается больше людей, чем в России, а потому найти описание техники росписи на русском языке проблематично, но можно. Есть замечательные художницы, которые выкладывали и тексты и видео по росписи. Еще раз им огромное спасибо!
Итак. Сначала выбираем посуду для росписи. Фарфор. В данном случае нашла кружку производства Дулевского фарфорового завода с золотыми отводками. С ними наряднее и не надо самому делать эту золотую отводку!
Далее придумываем, что же хочется нарисовать на посуде, что бы картинка радовала. Меня радуют, например, крольчата.
Есть разные варианты переноса картинки на скользкую поверхность фарфора. Вот например простой вариант — обвожу на кальке понравившийся рисунок или свой эскиз, можно на просвет, как мы это делали в детстве, крикладывая лист с картинкой и калькой к окну. Затем с обратной стороны кальки нужно повторить, обвести рисунок мягким карандашом 5, 6 или 7B, или вообще заштриховать всю поверхность.
Вот. Фотография процесса перевода картинки на кальку:
А теперь я штрихую с обратной стороны кальки мягким карандашиком все линии:
Калька с рисунком готова. Затем подготавливаю поверхность фарфора. Она скользкая, графит просто так не ляжет на нее, поэтому нужно протереть живичным скипидаром кружку. Скипидар испарится, но не весь, его жирная составляющая останется виде тонкой жировой пленочки. Вот на него то графит ляжет как миленький!
Закрепляю кальку на кружке так, что бы картинка была расположена на поверхности кружки по моему замыслу, удобно читалась.
На малярный скотч. И в третий раз повторяем линии рисунка, можно снова карандашом.
А теперь открепляю кальку и вуаля — контуры кроликов на кружке!
Первый этап пройден.
Далее нужно подготовить краску на палитре для росписи. Краска хранится в виде порошка, затем живописцы по фарфору разводят её живичным скипидаром. Вообще медиумов много, но я поняла, что освою роспись со скипидаром, это один из надежнейших медиумов.
Все делают это немножко по-разному, но суть одна. Нужно смочить скипидаром порошок до консистенции сметанки. Согласна, термин сметана очень неоднозначен, но и мне было не легко! Пока поняла, попробовала и так, и эдак! А еще нужно скипидарное масло. О! Это кошмар. Я очень хотела его купить, но такую штуку в РФ не продают, как в прочем и многое другое. Его приготавливают сами — испарением скипидара, медленно в блюдечке живичный скипидар испаряется, пропитывая кругом всё, но не весь, менее летучие фракции остаются, это и есть скипидарное масло.
Я пыталась обойтись без него — эфирное масло гвоздики помогает подготовить краску к росписи, чтобы краска ложилась так, как надо. Но выпарив таки немножко скипидара до состояния масла, поняла — вещь!
Мастихином забираю из баночки горочку порошковой краски и кладу на палитру. У меня стеклянная палитра с матовой поверхностью, мне так больше нравится. Можно брать и обычное стекло, и белые керамические плитки, кому что нравится. Капаю живичный скипидар, растираю мастихином, потом добавляю эфирное масло лаванды или гвоздики, в зависимости от задачи — с лавандовым маслом роспись прозрачнее, с гвоздичным можно положить слой краски чуток потолще. Строго говоря в надглазурной росписи нельзя делать ни очень тонкие слои, ни очень толстые — тонкие слои после обжига в лучшем случае матовые, в худшем — стираются с поверхности фарфора, а толстые — после обжига могут отвалиться со слоем глазури. Это неисправимый брак.
И так много премудростей с этими слоями, мазками, что лучше, конечно, попасть на настоящий мастер-класс! Но у меня такой возможности не было. Зато мне доступна радость открытий!
Нужные цвета подготовлены на палитре. На это уходит какое то время. Ну, наконец то, настало время собственно росписи!
Беру специальную! кисть для росписи фарфора. Видите какая странная. Эти кисти вяжутся в ручную в городе Киров и возможно в Санкт-Петербурге. Я пыталась расписывать беличьими и колонковыми кистями для акварелистов, но это не то, не так хорошо и удобно, как со специальными кистями. Так. Тут на фото баночка со скипидаром, который нужен для промывки кисти. Спонж — нужен для тампонирования слоя краски, то есть для его равномерного распределения. Сложенное несколько раз бумажное полотенце — отличная вещь! Раньше на фарфоровых заводах использовали ветошь, да не абы какую, нужна не ворсистая, лучше лен. А теперь есть бумажные полотенца, у них точно нет ворсистости, хорошо впитывают скипидар. К слову все акварелисты теперь тоже снимают излишки воды об бумажные полотенца. Ну, если удобно!
Наношу тонким слоем краску, а затем спонжиком очень легкими прикосновениями тампонирую поверхность.
Получилось нежно-равномерно. Это первый слой росписи, шерстку и тени положу на втором слое росписи после первого муфельного обжига. Потому что на фарфоре ну не получается рисовать, как на бумаге. Бумага впитывает слои красок, фарфор — нет. Поэтому рисуют послойно, обжигая каждый слой росписи в муфельной печи.
В муфельной печи обжиг проводят при температуре 720-850 градусов Цельсия, в зависимости от характеристик красок. Это отдельный разговор, нудно-тонкий. Если Вы купите себе муфельную печь, то найдете информацию по обжигам, проведете пробные обжиги, и всё у вас будет хорошо. А еще есть вариант аренды печи, где вам обожгут вашу роспись.
Рисую крольчатам глаза. Блики — не закрашенные участки фарфора. Можно полностью закрасить кружок глаза и чистой кистью удалить краску с участков, где нужны блики.
Кролик до тампонирования:
Кролик после тампонирования:
Когда первый слой росписи готов, отправляю кружку в муфельную печь на обжиг. Обжиг процесс длительный. Вот фото кружки после первого обжига. Краска впеклась в глазурь, поменяла оттенки, стала глянцевой. Самое главное — прочно закрепилась на поверхности. Можно продолжать роспись!
Мастер-класс по надглазурной росписи фарфора. Часть 1
Сразу оговорюсь, что это не совсем мастер-класс, а так, мастер-классик или, скорее, мое огромное желание еще раз рассказать про целый Мир надглазурной росписи фарфора (porcelain painting).
Конечно, научить надглазурной росписи дистанционно почти невозможно, научится только тот, кто уж оооочень хочет, как, например, я. В Европе и Америке, а также в Азии, мне кажется, росписью фарфора занимается больше людей, чем в России, а потому найти описание техники росписи на русском языке проблематично, но можно. Есть замечательные художницы, которые выкладывали и тексты и видео по росписи. Еще раз им огромное спасибо!
Итак. Сначала выбираем посуду для росписи. Фарфор. В данном случае нашла кружку производства Дулевского фарфорового завода с золотыми отводками. С ними наряднее и не надо самому делать эту золотую отводку!
Далее придумываем, что же хочется нарисовать на посуде, что бы картинка радовала. Меня радуют, например, крольчата.
Есть разные варианты переноса картинки на скользкую поверхность фарфора. Вот например простой вариант — обвожу на кальке понравившийся рисунок или свой эскиз, можно на просвет, как мы это делали в детстве, крикладывая лист с картинкой и калькой к окну.
Вот. Фотография процесса перевода картинки на кальку:
А теперь я штрихую с обратной стороны кальки мягким карандашиком все линии:
Калька с рисунком готова. Затем подготавливаю поверхность фарфора. Она скользкая, графит просто так не ляжет на нее, поэтому нужно протереть живичным скипидаром кружку. Скипидар испарится, но не весь, его жирная составляющая останется виде тонкой жировой пленочки. Вот на него то графит ляжет как миленький!
Закрепляю кальку на кружке так, что бы картинка была расположена на поверхности кружки по моему замыслу, удобно читалась.
На малярный скотч. И в третий раз повторяем линии рисунка, можно снова карандашом.
А теперь открепляю кальку и вуаля — контуры кроликов на кружке!
Первый этап пройден.
Далее нужно подготовить краску на палитре для росписи. Краска хранится в виде порошка, затем живописцы по фарфору разводят её живичным скипидаром. Вообще медиумов много, но я поняла, что освою роспись со скипидаром, это один из надежнейших медиумов.
Все делают это немножко по-разному, но суть одна. Нужно смочить скипидаром порошок до консистенции сметанки. Согласна, термин сметана очень неоднозначен, но и мне было не легко! Пока поняла, попробовала и так, и эдак! А еще нужно скипидарное масло. О! Это кошмар. Я очень хотела его купить, но такую штуку в РФ не продают, как в прочем и многое другое. Его приготавливают сами — испарением скипидара, медленно в блюдечке живичный скипидар испаряется, пропитывая кругом всё, но не весь, менее летучие фракции остаются, это и есть скипидарное масло.
Я пыталась обойтись без него — эфирное масло гвоздики помогает подготовить краску к росписи, чтобы краска ложилась так, как надо. Но выпарив таки немножко скипидара до состояния масла, поняла — вещь!
Мастихином забираю из баночки горочку порошковой краски и кладу на палитру. У меня стеклянная палитра с матовой поверхностью, мне так больше нравится. Можно брать и обычное стекло, и белые керамические плитки, кому что нравится. Капаю живичный скипидар, растираю мастихином, потом добавляю эфирное масло лаванды или гвоздики, в зависимости от задачи — с лавандовым маслом роспись прозрачнее, с гвоздичным можно положить слой краски чуток потолще. Строго говоря в надглазурной росписи нельзя делать ни очень тонкие слои, ни очень толстые — тонкие слои после обжига в лучшем случае матовые, в худшем — стираются с поверхности фарфора, а толстые — после обжига могут отвалиться со слоем глазури. Это неисправимый брак.
И так много премудростей с этими слоями, мазками, что лучше, конечно, попасть на настоящий мастер-класс! Но у меня такой возможности не было. Зато мне доступна радость открытий!
Нужные цвета подготовлены на палитре. На это уходит какое то время. Ну, наконец то, настало время собственно росписи!
Беру специальную! кисть для росписи фарфора. Видите какая странная. Эти кисти вяжутся в ручную в городе Киров и возможно в Санкт-Петербурге. Я пыталась расписывать беличьими и колонковыми кистями для акварелистов, но это не то, не так хорошо и удобно, как со специальными кистями. Так. Тут на фото баночка со скипидаром, который нужен для промывки кисти. Спонж — нужен для тампонирования слоя краски, то есть для его равномерного распределения. Сложенное несколько раз бумажное полотенце — отличная вещь! Раньше на фарфоровых заводах использовали ветошь, да не абы какую, нужна не ворсистая, лучше лен. А теперь есть бумажные полотенца, у них точно нет ворсистости, хорошо впитывают скипидар. К слову все акварелисты теперь тоже снимают излишки воды об бумажные полотенца. Ну, если удобно!
Наношу тонким слоем краску, а затем спонжиком очень легкими прикосновениями тампонирую поверхность.
Получилось нежно-равномерно. Это первый слой росписи, шерстку и тени положу на втором слое росписи после первого муфельного обжига. Потому что на фарфоре ну не получается рисовать, как на бумаге. Бумага впитывает слои красок, фарфор — нет. Поэтому рисуют послойно, обжигая каждый слой росписи в муфельной печи.
В муфельной печи обжиг проводят при температуре 720-850 градусов Цельсия, в зависимости от характеристик красок. Это отдельный разговор, нудно-тонкий. Если Вы купите себе муфельную печь, то найдете информацию по обжигам, проведете пробные обжиги, и всё у вас будет хорошо. А еще есть вариант аренды печи, где вам обожгут вашу роспись.
Рисую крольчатам глаза. Блики — не закрашенные участки фарфора. Можно полностью закрасить кружок глаза и чистой кистью удалить краску с участков, где нужны блики.
Кролик до тампонирования:
Кролик после тампонирования:
Когда первый слой росписи готов, отправляю кружку в муфельную печь на обжиг. Обжиг процесс длительный. Вот фото кружки после первого обжига. Краска впеклась в глазурь, поменяла оттенки, стала глянцевой. Самое главное — прочно закрепилась на поверхности. Можно продолжать роспись!
Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов
LiveInternetLiveInternet
—Метки
—Рубрики
—Музыка
—Поиск по дневнику
—Подписка по e-mail
—Интересы
—Друзья
—Статистика
МАСТЕР-КЛАССА ПО РОСПИСИ ФАРФОРА.
Ирис. Мастер-класса по росписи фарфора.
Ирис. Мастер-класса по росписи фарфора.
Художник и дизайнер: Анна Евсюкова.
Анна подготовила для нас
подробнейший и интереснейший мастер-класса по росписи фарфора.
И так, у нас есть эскиз в Молескине, в масштабе 1:1. Приступаем к работе.
1. Для работы нам понадобятся:
живичный скипидар и скипидарное масло (для разведения красок),
ватные палочки (можно зубочистки и вату), беличьи кисти (мои, как видите, уже бывалые),
перья, мастихин, надглазурные краски, тряпочка, спонжи, вата, маркер, мягкий карандаш,
калька, скотч, стекло для палитры, фарфоровая тарелка диаметром 20 см., конечно же,
эскиз в Молескине 1:1,
и ещё (чего нет на фото):
какой-нибудь тонкий, острый предмет
и вспомогательная поддержка для рук (дощечка на ножках).
2. Переводим эскиз на кальку, без особых подробностей, только основные линии включая окружность. Затем кладем кальку лицевой стороной вниз на что-нибудь мягкое (тряпочку, например) и делаем проколы по контурам (на фото конечный результат).
3. Вырезаем то, что на кальке по окружности, в свободных пространствах между изображением, по краям, делаем надрезы (как бы вытачки). Это нужно для того, чтобы калька лучше легла в тарелку. Кладём кальку в тарелку лицевой стороной вверх, стараемся, чтобы она легла по форме, и приклеиваем небольшими кусочками скотча, не затрагивая рисунок. Если с обратной стороны тарелки имеются отверстия, чтобы вешать её на стену, тогда выравниваем в процессе кальку по этим отверстиям, чтобы в последствии рисунок не получился вверх ногами или наискось.
4. Проводим маркером по линиям, слегка нажимая.
5. Снимаем кальку, получаем переведённое изображение. Далее можно карандашом нарисовать остальные линии. Но я этого делать не буду, т.к. нарисую всё сразу пером. Если какая-то линия пойдёт не так, её можно стереть с помощью скипидара, и нарисовать новую. И ещё: в процессе работы, возможно, мне захочется что-то изменить, сделать не так, как на эскизе, – это вполне допустимо, когда работа творческая.
6. Отрисовываем пером контур. Краска должна быть заранее приготовлена. Для этого мы берём порошок нужного цвета, в небольшом количестве, добавляем туда скипидар, скипидарное масло на кончике мастихина, и перетираем до однородной массы. Для росписи пером делаем её пожиже. Затем набираем краску на перо и пробуем сначала, например, по краям тарелки порисовать линии, – чтобы посмотреть, хорошо ли краска проходит через перо, получается ли нужная линия. Если что-то не устраивает, то нужно либо сделать краску пожиже, либо наоборот погуще, а может, масла слишком много или, наоборот, слишком мало, или краска плохо перетёрта…
7. Чтобы получить оттенок, которого нет в наших красках, мы смешиваем два (или более) цвета.
8. Завершая первый предобжиговый этап, нанесём цвет в намеченных местах. Аккуратно, стараясь, чтобы не растёкся уже проложенный контур. Опять же, проверим сначала, так ли, как нам надо ложиться краска.
9. Лишнее стираем, с помощью палочки и ватки, смоченной в скипидаре. Придаём рисунку более аккуратный вид. Стираем наши пробы по краям тарелки, следы от пальцев, какие-то образовавшиеся в процессе работы ненужные разводы с лицевой и задней части тарелки, – иначе после обжига вся эта ненужная грязь может остаться на тарелке и уже не смоется. Первый этап закончен. Тарелку ставим в обжиг на 800 градусов.
10. После обжига мы можем продолжить работу, не боясь испортить уже нанесённый рисунок. Разводим жидкую охру, добавляем побольше масла, и с помощью спонжа равномерно наносим на тарелку, постепенно сводя цвет на нет.
11. Там, где нам этот цвет не нужен, мы стираем краску.
12. Теперь разводим нужные краски очень жидко,
с большим добавлением масла, и заливаем цветом то, что осталось.
13. Ставим в печь на обжиг.
14. Готово!
Журнал Мой Молескин: источник…
Художник и дизайнер: Анна Евсюкова. её сайт…
Сердечно Приглашаем Вас в гости!
С Уважением и любовью! Алёна.
О фарфоре, роспись
Всем здравствовать. Давно не писала в блог, а ведь обещала. Обещала продолжить рассказ о росписи фарфора. Все не могла разложить в голове по полочкам, слишком много разновидностей и ньюансов росписи и декорирования фарфоровых изделий. Начну с того, что рисунки на посуду, предметы интерьера наносятся методом росписи, деколирования и лазерной печати. Разница огромная. Роспись оно понятно, деколь это по сути переводная картинка, десятки, сотни, тысячи экземпляров в зависимости от объема производства, копии, один-в-один. Лотки и кружки с изображениями с фото видели? Это лазерная печать. Наверное, понимаете, что сравнивать не приходится, штампы и ручная роспись абсолютно несравнимые вещи.
Роспись Юлии Зуевой, абсолютно ручной труд, многочисленные обжиги, полировочное золото. Стоимость такой интерьерной тарелки на данный момент около 40 000 рублей. Кстати, полировочное золото стоит в среднем 24 000 за 10 грамм.
Лазерная печать. Стоимость 600 рублей.
Это для общего развития тем, кто не зацикливается, какой посудой пользоваться. А тем, кого интересуют цены на ручную роспись фарфоровой посуды, рекомендую заглянуть на сайт Императорского ФЗ, подраздел Авторские изделия.
Или более бюджетный вариант фарфор с ручной росписью Дмитровского ФЗ
Не бывает фарфор с ручной росписью недорогим, это сложно, долго, дорого и требует много знаний, опыта, достижений и разочарований.
Самое главное для мастера это его муфельная печь. Не представляю, как некоторые обходятся без своей печи, возят свои изделия в мастерские, как-то закрепляют их в коробках двухсторонним скотчем, чтоб рисунок не смазался. Это невозможно для сложных серьезных работ. Вот такая современная муфельная печурка, стоимость от 85 000 до 350 000 рублей в зависимости от производителя, функций, программатора, максимальной температуры обжига.
По технологиям качественный обжиг это медленный обжиг, с очень небыстрым плавным набором температуры и медленным же остыванием. Моя печь на 30 литров полный цикл обжига проводит за 24 часа. Один обжиг-сутки. Подъем температуры до 750°С за 6-8 часов в зависимости от загрузки. Печь с программным управлением, программы устанавливал технолог с профессиональным образованием, я в них и не лезу, только меняю максимальную температуру в зависимости от материалов. У разных производителей надглазурными красок разные температуры обжига, золото и платина это отдельная тема.
Из порошка в краску превращаются с помощью связующего, типа муки и воды. Самые распространенные связующие это глицерин и скипидарные масло. Если глицерин продается в готовом виде, то скипидарное масло художники вынуждены сами выпаривать из живичного скипидара. С красками на масле роспись получается более лёгкая, прозрачная, невесомая. Роспись Гали Потемкиной.
Если нужна яркость, экспрессия цвета- глицерин как связующее. Роспись обожаемой мной Флеры Даминовой.
Вот и смешивается порошок красок со связующим в эдакую кашицу, растирается до нужной консистенции.
Практически никогда рисунок невозможно сделать в один обжиг, банально один слой краски на другой невозможно нанести без обжига. Светотень, игра цветов, градиент, контур-это все через обжиги. Слой-обжиг, слой-обжиг. Вот смотрите, мои блюдца с первым и вторым и третьим обжигом. При загрузке картинки поменялись местами. Третье фото первый обжиг, первое второй, страшнее третий обжиг с крытьем (фон).
И готовое блюдце после четвертого обжига с прорисовкой деталей.
Добавлю, что ещё неприятная особенность красных, жёлтых, оранжевых цветов- они частично, а иногда полностью по непонятным причинам выгорают при обжиге. Поэтому для сочности цвета приходится снова и снова наносить слой за слоем краску. Как непревзойденный пример в этой технике роспись Маши Гайдуковой.
И подборка эта получилась в разных стилях, техниках, приемах надглазурной росписи. Их очень много, от классической мазковой декоративно-прикладного искусства до реалистичной живописи.
Мне же в данный момент по душе роспись старинного Лиможского фарфора, к чему я иду крошечными шажками.
Это очень краткий экскурс в процесс надглазурной росписи фарфора, просто для саморазвития. А вдруг Вы в магазине захотите купить хорошую посуду, но не знаете, что и как распознать? Всем спасибо за внимание, всех люблю!