синглы или хамбакеры что
Чем хамбакер отличается от сингла?
Синглы – это первые созданные звукосниматели, это гитарный звукосниматель состоящий из одной катушки Однако, вместе с сигналом от струн, который они должны были снимать, они так же снимали случайные радиочастотные (РЧ) помехи, которые через усилитель слышатся, как назойливый гудящий звук – фон. Именно из-за этого фона, были разработаны хамбекеры.
Для тех, кто далек от радиотехники, на пальцах это означает следующее: направление РЧ сигнала зависит от того, в какую сторону намотан провод катушки, т. е. если намотать катушку по часовой стрелке, то сигнал пойдет в одну сторону, если против часовой – в другую. И при сложении таких вот сигналов, наводки уничтожаются.
Однако, хамбекеры не звучат так же, как синглы без фона. Они звучат по-другому и много громче.
На самом деле, различий между синглами и хамбекреами много больше. Некоторые говорят, что хамбекеры хороши только для дистроршена, а синглы для чистого звука. Хотя, по большому счету, это дело личных предпочтений. Довольно много гитаристов используют хамбекеры при игре чистым звуком и наоборот. Тут, скорее, больше зависимости от конкретной модели звукоснимателя, нежели от его типа. Например, Ritchie Blackmore, Ywingie Malsteen, Kirk Hammet используют синглы для перегруза, а многие джазовые гитаристы (да и не только) играют чистым на своих лесполах.
Можно начать описывать тональные различия в звуке синглов и хамбекеров, но это занятие неблагодарное. Будет гораздо лучше, если вы сами поиграете на гитарах с различными звукоснимателями. Можно сказать, например, что синглы звучат более чисто, воздушно, у них есть тванг и т. п. Но сами понимаете, что мой тванг – это не твой тванг. 😉 Субъективизм чистой воды.
Кстати, на сайтах производителей звукоснимателей зачастую есть примеры звучания, так что можно отслушать и сделать какие-то выводы.
Хамбакер или сингл. Выбираем свой звук
Хамбакер или сингл. Выбираем свой звук
Как вы, вероятно, уже знаете, тип звукоснимателей, используемых в электрогитарах, оказывает большое влияние на их тон. Но прежде чем мы углубимся в звуковые различия между двумя основными типами давайте посмотрим на них как на одно устройство. Все звукосниматели в основном работают одинаково. Они содержат магниты, обмотанные проволочными спиралями, которые реагируют на помехи, вызванные вибрирующими металлическими струнами. Современный звукосниматель, предназначенный для шестиструнной гитары, обычно имеет шесть магнитоводов, каждый из которых соответствует струне, расположенной над ним. Реже, у некоторых есть единственный стержневой магнит, также обернутый проводом. Срыв струны приводит к тому, что звукосниматель генерирует маломощный электронный сигнал, который соответствует вибрациям струны. Затем сигнал усиливается и выводится через динамик комбика или кабинета.
Немного истории
Поскольку группы становятся все громче, в сочетании с растущей популярностью гитары в качестве ведущего инструмента, гитарные звукосниматели впервые начали появляться в 1930-х годах. Они помогали гитаристам быть услышанными, не перекрытыми другими инструментами. Но звукосниматели с одной катушкой действуют как маленькие антенны, выбирая различные типы электромагнитных помех, которые обычно слышны как фоновый гул. Когда гитаристы добавляли громкости на гитаре и усилителе, гул и помехи тоже становились громче.
Отличия в звуке
Каковы основные тональные характеристики датчиков с одной катушкой и хамбакера? Синглы имеют более яркий и четкий звук. Для сравнения, у хамбакеров обычно есть то, что гитаристы называют «более толстым» звуком, который воспринимается круглее и теплее. Хамбакеры также имеют тенденцию подчеркивать сустейн, производимый от древесины гитары.
Одиночные катушки часто описываются как имеющие больше «укуса» и атаки, чем хамбакеры. Они также могут звучать «зернисто» при перегрузке небольших ламповых усилителей. В зависимости от типа усилителя, эффектов и используемых игровых техник, одиночные катушки могут также воспроизводить гладкие звенящие звуки, связанные с классической поп-гитарой 60-х.
Звукосниматели с одной катушкой обычно предпочитают кантри и серф-гитаристы, которые стремятся к максимальному удару. И наоборот, хамбакеры, как правило, более популярны среди джаза, хэви-рока и металлистов. С акцентом на средние частоты и более широким спектром эффектов искажения хамбакеры также популярны среди блюзовых игроков, ищущих перегруженные ламповые звуки.
Активные звукосниматели и электроника, которые содержат свои собственные предусилители, являются еще одним способом для гитаристов, ищущих самый горячий и мощный сигнал для подачи на свои усилители с высоким уровнем гейна.
Замена звукоснимателей
Выбор электрогитары
Зачастую выбор электрогитары становится очень затруднительным делом для новичка, так как в таких инструментах большое количество факторов, на которые нужно обращать внимание и быть немного осведомлёнными в принципах работы, комплектации и форме инструмента.
Есть несколько параметров, на которые мы обращаем внимание:
1. Звукосниматели. Их типы и комплектация.
2. Струнодержатель
3. Форма гитары
4. Материалы корпуса и грифа
5. Страна-производитель
6. Дополнительные аксессуары
Для начала рассмотрим устройство электрогитары, чтобы понимать все её элементы, о которых мы поговорим ниже:
1. Звукосниматели у электрогитар
Звукосниматели – датчики, которые улавливают звук гитары и передают его по кабелю в колонку (комбоусилитель, пульт или звукозаписывающую карту). Чаще всего новички выбирают электрогитары с пассивными датчиками, которые классифицируются на 3 типа:
Синглы
Хамбакеры
Минихамбакеры
Считается, что на более тяжёлом звуке хамбакеры звучат сочнее и плотнее. Синглы же во время перегруза (дисторшна, овердрайва) звучат легче. Чтобы почувствовать эту разницу, лучше конечно послушать сравнение этих датчиков на видео или послушать в магазине.
Бриджевый звукосниматель ( тот, что находится около струнодержателя)
Нековый звукосниматель (находится ближе к грифу)
Центральный звукосниматель может находиться между ними
Позиционный переключатель
На всех гитарах есть переключатель, который включает либо бриджевый датчик, либо нековый, либо оба датчика сразу.
2. Струнодержатель
Такой вариант будет проще и надёжнее для первого инструмента. Тем более, что как правило первый инструмент приобретают довольно бюджетный, а рычаг у дешёвых инструментов сильно влияет на строй.
Машинка-тремоло также бывает нескольких типов:
Машинка-тремоло на шести болтах (при нажатии на рычаг даёт понижение звука)
Машинка-тремоло на двух болтах (даёт понижение или немного повышения звука)
Floyd Rose намного сложнее в эксплуатации и как правило не рекомендуется для новичков, тем более на бюджетных инструментах их качество оставляет желать лучшего.
Топлок:
3. Формы электрогитар
Существует множество форм и типов корпуса у электрогитар, все они имеют свои особенности звучания и посадки:
Самые распространенные формы электрогитар: Stratocaster, Telecaster, Les Paul, SG и SuperStrat.
Stratocaster – самая популярная форма. оснащена классической машинкой-тремоло. Чаще всего укомплектована синглами или 2мя синглами и хамбакером, а также машинкой-тремоло. Пожалуй, наиболее универсальный в плане репертуара и стиля инструмент.
Telecaster – имеет скруглённый край, чаще используется для игры в стиле фанк или поп. Бывает с двумя синглами и обычным бриджем.
Les Paul (LP) – модель, более скруглённой формы, имеющая чаще всего 2 хамбакера и обычный бридж, и подходящая также для большого количества стилей, рока, джаза
SG – гитара, имеющая два хамбакера и обычный бридж. Используется для рока или блюза
SuperStrat – более острый страт, часто оснащена системой Floyd Rose. Часто имеет большее количество ладов и используется в рок-музыке.
4. Материалы корпуса и грифа
Материалы, из которых изготовлена электрогитара важны не меньше звукоснимателей, они влияют на звук, на хранение инструмента и его внешний вид.
Хотя электрогитары делают не только из дерева, а даже прозрачные из акрила, всё деревянные инструменты имеют намного более богатое звучание.
Самыми популярными материалами считается ольха, липа, агатис, махагон, ясень, орех, клён. Применяют и другие порода дерева, но всё же самыми популярными остаются эти.
Также для электрогитары немаловажно качество грифа и то, из какого дерева он изготовлен. Хорошо отражается на звуке изготовление грифа из разных пород клёна (например волнистый клён или «птичий глаз») или различные породы красного дерева.Различные материалы грифа могут давать особенный оттенок звука с большей «стеклянностью» или «теплотой».
5. Страна-производитель
Безусловно напрямую связана с качеством инструмента. Не секрет, что гитары производства США являются одними из самых дорогих и качественных, далее идёт Япония, Мексика, потом Индонезия, Китай.
6. Дополнительные аксессуары
Рассчитывая свой бюджет, который вы готовы потратить на инструмент, не забывайте учитывать и дополнительные траты, которые просто необходимы для функционирования инструмента.
Комбоусилитель. Чтобы электрогитара издавала звук, а не «шуршание», для нее необходим специальный комбик, предназначенный для электрогитар, цена которого может варьироваться от 5 тысяч рублей и до нескольких десятков. Комбик выбирают по мощности, габаритам, цене, качеству звучания, наличию в нём тюнера и других эффектов.
Ремень. Необходим при игре стоя и удобен при игре сидя как дополнительная фиксация инструмента.
Медиаторы. Бывают разной толщины и форм, лучше купить сразу несколько, так как они имеют свойство теряться.
Электрогитару можно купить на нашем сайте по этой ссылке
Разбираемся со звукоснимателями в электрогитарах
Типы и устройство
Все многообразие моделей гитарных звукоснимателей сводятся к двум основным видам — синглы и хамбакеры:
Особенности и области применения
Нельзя сказать, что один вид звукоснимателей лучше, чем другой. У каждого — свои сферы применения.
Синглы дают звук более яркий, звонкий. Многие определяют его как «стеклянный». Обертонов и гармоник в спектре сингла заметно больше, чем у хамбакера. Конечно, у каждой разновидности сингла свои особенности — например, легендарные «мыльницы» P90 за счет двух мощных альнико-магнитов и массивной катушки, дают и звук более низастый, мясистый, и отлично сочетаются с гитарами форм-фактора Les Paul. Но большинство синглов компактнее и легче, чем хамбакеры. Оборотная сторона медали сингла — фон, особенно сильно досаждающий при игре с сильным перегрузом. И сделать с этим ничего нельзя. Как говорит гитарная пословица — «если сингл не фонит, значит, он сломался». Все попытки компенсировать фон сингла разными устройствами и хитрыми конструкциями приводят помимо снижения фона, и к «убийству» того самого саунда, за который их любят и ценят.
Хамбакер, как и обещает его имя, шумит неизмеримо меньше. Кстати, совсем, до нуля он фон не убирает — если сделать хамбакер с нулевым уровнем шума, то и звучание его станет уже неприемлемым, совсем «кастрюльным». Кроме того, две катушки хамбакера позволяют получить сигнал гораздо более «тельный», мясистый, с большим количеством низа и низкой середины в спектре. Именно за оба эти качества хамбакеры любимы гитаристами, дружными с дисторшнами, фузами, и играющих тяжелую музыку.
Конструктивные особенности, разновидности, классификация звукоснимателей
Сингловых звукоснимателей существует множество подвидов:
Все они разрабатывались под определенные модели гитар, имеют разные технические данные, но конструктивно очень похожи. У всех в основе — одна катушка и магнит, либо один общий, иногда с магнитопроводами, либо под каждую струну — отдельный.
Хамбакеры могут быть с открытыми катушками или закрытые металлическими крышками, с керамическими либо металлическими магнитами, и с разной конструкцией магнитопроводов. Есть и хамбакеры, «замаскированные» под синглы — рельсовые минихамбакеры в формате фендеровского датчика, а также вертикальные хамбакеры, носящие свое имя — хамканселлеры, и у них две катушки расположены вертикально, одна над другой.
Особенности звука
Есть огромное количество моделей звукоснимателей, и у всех у них — разное звучание. Главное, что определяет тембр звукоснимателя, это его сопротивление и тип магнита, и эти данные обязательно есть в спецификациях, и именно на них надо в первую очередь смотреть, когда выбираем новый звукосниматель.
В первой половине прошлого века, на заре рока, звукосниматели были только с металлическими магнитами, из сплава Альнико, и имели сравнительно небольшое сопротивление — около 5 кОм для синглов, и 6-8 кОм для хамбакеров. Звучание у них более светлое, чистое, открытое, яркое, но при этом выходной сигнал довольно таки слабый. Такие, с винтажными характеристиками датчики, производятся и сейчас.
С появлением более тяжелых стилей, блюзрока и хардрока, музыканты столкнулись с тем, что такие датчики не «раскачивают» примочки и усилители, и нет возможности получить сильный, «злой» перегруз. И сопротивления катушек стали расти. Сейчас есть хамбакеры с сопротивлением достигающим 20 кОм, а для сингла сопротивление обмотки в районе 10 кОм, теперь уже норма.
В 1972 г. фирма DiMarzio выпустила легендарный хамбакер DP 100 с большим, около 14 кОм сопротивлением и керамическим магнитом. Это придало ему еще больше мощи, и датчик произвел настоящую революцию в гитарном звуке. Но, как у всего в нашем мире, у всех этих новшеств была и обратная сторона. С ростом сопротивления звукосниматель становится мощнее, но при этом неизбежно теряет высокие частоты, прозрачность звука. Керамический магнит еще более усугубляет это свойство. Для чистого звука, для легких стилей такие датчики пригодны ограниченно, их стихия — сильно перегруженный звук.
Влияние магнитов на звук
Металлические магниты, используемые в обоих типах звукоснимателей — и в синглах и хамбакерах, также различаются по своим параметрам. Есть сплавы Альнико (англ. Alnico) 2, а также и Альнико 3, 4, и 5. Альнико 2 — самые слабые, и при этом самые нежно и певуче звучащие. Чем выше номер — тем более звонкий и задиристый характер будет у звука. А еще бывают звукосниматели с керамическими магнитами.
Хамбакеры различаются по возможностям коммутации. Классические датчики имеют один сигнальный провод в экранирующей оплетке. Но проводов может быть и два, и три, и четыре. Чем их больше, тем больше возможностей для разной коммутации датчика и соответственно, и больше разных звучаний, получаемых от него.
Звукосниматели активные и пассивные
Помимо вышесказанного, есть еще одно глобальное деление датчиков, на две категории — актив и пассив.
Пассивные, о которых речь шла выше, преобразуют колебания струны в электрический сигнал, довольно-таки слабый, (в среднем около 100мВ), который далее попадает в темброблок гитары, и затем в усилитель.
Активные звукосниматели имеют встроенный, либо находящийся в темброблоке преамп, питающийся от батарейки. И предварительное усиление сигнала происходит уже непосредственно в гитаре. Теперь можно не разгоняя огромное сопротивление датчика, добиться мощного выхода, скорректировать его по частотам. И на вход усилителя поступит мощный сигнал, менее подверженный шумам и помехам.
Конечно же, представители «тяжелого цеха» гитаристов особо полюбили активные датчики именно за это — ведь проблемы фона в них стали гораздо меньше! Но вместе с тем, многие считают, что звучание активных датчиков менее естественное, и нивелирует звук дерева самой гитары. Да и следить чтобы не села батарейка — тоже лишняя забота. Соответственно сказанному, при выборе звукоснимателя нужно иметь в виду стилистику своего желаемого звучания и подбирать датчик, соответствующий ему.
Фирмы, бренды
Высочайшим качеством обладают заводские датчики фирм Gibson (Гибсон) и Fender (Фендер). Надежные, звучные, проверенные временем и очень широко представлены на нашем рынке звукосниматели фирм Seymour Duncan и DiMarzio. Практически безальтернативны среди активных датчиков — знаменитые EMG (слэнговое название — Ежи). Неплохие бюджетные датчики производит фирма Belcat (Китай).
Для любителей изысков звука существуют бутиковые датчики, мелкосерийные либо ручной работы: Bare Knuckle, Lindy Fralin.
Очень интересную нишу занимают датчики корейской фирмы Tesla: будучи по сути, бутиковыми — изготавливаемые в основном вручную опытными мастерами, они по цене соизмеримы с брэндовыми звукоснимателями массовых серий.
Эксплуатация, настройка, регулировка
Звукосниматель — прибор достаточно простой и неприхотливый. Многие датчики «золотой эпохи рок-н-ролла» до сих пор в строю, отлично звучат и, если они брендовые, стоят при этом огромных денег.
Самая нежная часть датчика — обмотка. Порвать ее очень легко, но правда, у большинства звукоснимателей она надежно защищена. В основном гибель датчиков происходит от неквалифицированных вмешательств в него. Звукосниматель должен быть надежно закреплен на гитаре, не болтаться на винтах, и его сердечники должны быть в непосредственной близости от струн, на расстоянии примерно 2-3 мм.
Мнения о том, что сильно утопленный датчик помимо струн будет снимать звук самого «дерева» гитары — миф. Хороший датчик, залитый парафином и не имеющий своих механических резонансов, снимает практически только колебания струн. Утопленный же от струн датчик будет иметь слабый сигнал, плохое соотношение сигнал/шум, мутный тембр и слабую атаку. Правда, при сильном приближении к струнам магнитов датчика, несколько увеличивается компрессия, и кроме того нэковый датчик может спровоцировать «волчки» — биения в звуке струны.
Очень сильно зависит работа звукоснимателей от качества распайки и монтажа.
О целесообразности апгрейда датчиков
Это больная тема «русского гитаризма»! Умы многих наших музыкантов не покидает идея, что взяв дорогие датчики, можно превратить бюджетную гитарку в кастомшоп. Многие тратят на бесконечные поиски саунда огромные деньги, превышающие стоимость самого инструмента. Обольщаться не стоит!
Само слово звукоСниматель говорит нам о том, что этот прибор — не генератор, не источник звука! Он может снять лишь то, что содержится в спектре звучащего инструмента. Да и то не весь спектр, а лишь его часть. Поэтому, если само дерево не выдает нужных частот — датчик это не в состоянии поправить.
Мой многолетний опыт говорит о том, что по-настоящему крутая гитара будет неизменно хорошо звучать с самыми разными качественными датчиками. По-разному, но всякий раз круто. Если же дерево изначально слабое, то с разными датчиками гитара будет звучать тоже каждый раз по-разному, но неизменно плохо. Когда имеет смысл апгрейд? Если вам нужна смена характера звучания инструмента. Если у вас бюджетная гитара — китайская, корейская, японская — то 99% вероятности того, что на ней стоят дешевые датчики с ферритовыми магнитами. Целесообразно заменить их на бюджетные отечественные датчики, типа Фокина или Приборы. Чуда не произойдет, но звук все же будет звонче, разборчивее, интереснее. Если у вас отличный страт USA, но вы играете «тяжеляк» — вполне будет уместно в бридж посадить ему рельсовый хамбакер в формате сингла, или если позволяет геометрия ниши в корпусе, и полноразмерный хамбакер. Результат будет отличный. Если вам достался Gibson LP с зубодробительным Т500 в бридже, а вы играете блюз — замените его на винтажного характера, традиционный PAF, и получите нужный вам саунд.
Замена активных датчиков на пассив или наоборот, в зависимости от стилистики, тоже помогает получить от инструмента то, что вы хотите. Вообще надо сказать — даже очень хорошие, дорогие, брендовые гитары — это некий усредненный, «общечеловеческий» продукт. Никто не запрещает ставить опыты по поиску звука, удовлетворяющего именно вашим вкусам и запросам. Но делать это целесообразно лишь в рамках соответствия класса гитары и ее звукоснимателей.
Виды гитарных звукоснимателей. Часть 1: самые распространенные синглы.
В прошлый раз мы поговорили о том, как появились электрогитаре звукосниматели, разобрались, когда все началось и кто в этом виноват.
Сегодня мы попробуем разобраться в огромном разнообразии существующих электрогитары звукоснимателей и как-то сравнить их и сопоставить между собой. Конечно, мы не беремся описать каждую модель каждого производителя. Это нереально, их слишком много. Мы, вместо этого, постараемся описать основные типы датчиков, существующих на данный момент. Опять же, придётся сузить список до более распространенных вариантов, обделив своим вниманием таких кандидатов в Красную Книгу, как Rickenbacker Horseshoe, Les Paul Low Impedance, Greco V-Shaped Pickups или, упаси нас все силы небесные, Sekova Grecian! Если вам когда-нибудь они попадутся живьем – обращайтесь, обсудим и их. Но пока сосредоточимся на основных известных типах.
Да, именно о таких датчиках, как на Sekova Grecian, мы не будем вести речь!
Пока оставим в стороне активные и даже басовые датчики, а то опять слишком много букв получится. Их обсудим в другой раз. Договорились? Отлично. Тогда начнем!
Часть первая: самые распространенные синглы.
Итак, как мы уже обсуждали, в основе любого электромагнитного гитарного звукоснимателя – магнит и намотанная катушка. Если она одна, то получается, как правило, более открытый и динамичный звук с более широким частотным диапазоном. Но чувствительный к любым наводкам, «шумящий». Такой датчик называют Single-Coil Pickup или сингл. Если же он состоит из двух катушек с обратной полярностью, соединенных друг с другом, то звучание получается, как правило, более плотное, темное, скомпрессированное. Но такие датчики отлично сопротивляются многим наводкам, подавляют шумы, поэтому их называют Hum-Cancelling Pickups, Humbuckers, хамбакеры. В рамках каждой из этих категорий есть достаточно различных типов звукоснимателей. Постепенно мы рассмотрим их все.
Основные типы синглов:
Самый распространённый тип сингловых звукоснимателей. Устанавливаются далеко не только на Stratocaster. Признайтесь честно, именно о таком звукоснимателе Вы и подумали, когда прочитали слово «сингл»?
Компания Fender в 54 году, когда представила гитару Stratocaster просто попала в десятку по всем параметрам: контуры деки, тремоло машина. И, конечно же, датчики! Они отлично звучали, а кроме того имели чрезвычайно удобный формфактор. Компактные, к тому же катушки у них защищены пластиковой крышкой – вряд ли случайно проткнешь соскочившей отверткой, когда отстраиваешь высоту датчиков.
В оригинальных стратовых датчиках катушки наматывались на бобину из вулканизированной фибры. В ней размещались 6 отдельных магнитных сердечников из AlNiCo. Их способ литья и обработки, форма и длина влияют на тембр датчика и межструнный баланс звучания. Однако, сама такая технология – отдельные магнитные сердечники под каждую струну – имеет характерные звуковые черты. Магнитное поле здесь точечно сосредотачивается под струной. Звукосниматели с такой конструкцией имеют «взрывное» звучание с быстрой четкой атакой и ярким звучанием в области верхов.
При использовании таких магнитов проявляется естественная компрессия сигнала, которая становится заметнее, если датчики находятся близко к струне. Здесь нужно проявлять осторожность: чуть ближе, чем надо – и струна уже не сможет свободно колебаться, звук станет неприятно искаженным. Это свойственно всем датчикам, но сильнее всего проявляется с такой конструкцией.
К тому же, в случае с классической комбинацией из трех таких синглов, получается, что каждая струна проходит над целыми тремя магнитными стержнями, которые удерживают ее в своем магнитном поле (эффект String-Pull). Слишком близкая отстройка звукоснимателей к струне может привести к потере сустейна, искаженному звучанию, нечистому тону (эффект еще называют Stratitis)
Позже появились синглы такой же формы и вида, но с керамическим (иногда и AlNiCo, но реже) магнитом-бруском, приклепленным к бобине снизу, а стержни в датчике – просто металлические магнитоводы. Такие датчики имеют чуть более равномерное распределение магнитного поля, более ровное звучание, но намного меньше того самого характера, атаки и очерченного верхнего края.
Звукосниматель с керамическим магнитом – бруском. Отдельные металлические цилиндры в нем – уже не самостоятельные магниты, а магниводы, помогающие ему распространять свое живительное магнитное поле в нужном направлении.
Еще одна особенность традиционного сингла – небольшой провал громкости сигнала при бенде струны, когда она оказывается не прямо над магнитным стержнем, а между ними. Специально, чтобы избавится от этого недостатка разработаны звукосниматели с магнитоводом-пластиной или «лезвием» – Blade. Они звучат значительно более ровно при бендах. И, как правило, здесь намного меньше проявляется эффект String Pull. Но, опять же, здесь получается совсем другая атака за счет более равномерного магнитного поля и совсем другая динамика игры. Тем более, что многие музыканты понижение уровня сигнала при бенде не считают проблемой, ведь это дает дополнительные оттенки звуку, придает натуральность динамике, «дыхание», «разговорные интонации» – как только это не называют.
В общем, классический звук с мощной атакой – традиционные синглы с отдельными AlNiCo-магнитами, модерновый ровный и плотный сустейнистый звук – лезвия.
В первых стратах все три датчика ставились одинаковые, разница в тембре была обусловлена лишь физической позицией. Позже, начнут ставить более мощные датчики в бридж и менее мощные возле грифа, чтобы получить лучший баланс. Также, в ранних стратах не было промежуточных положений переключателя, датчики использовались по одному. Однако, после появления 5-позиционных переключателей стало стандартной практикой изготавливать средний датчик с обратной полярностью и обратным направлением намотки, чтобы в во 2-м и 4-м положениях достигать эффекта шумоподавления, такого же, как на хамбакерах.
Есть огромное количество разных вариаций таких стратовых синглов. У каждой приличной компании обязательно должно быть хотя бы пара-тройка отличных вариантов. Пробуйте и экспериментируйте на здоровье!
Bare Knuckle Irish Tour – классическая винтажная атака, яркое стекло, без рези в глазах и с некоторой долей теплоты. Чуть больше мускулов на бриджевом датчике, чтобы он был поплотнее (а то на стратах они бывают тонковаты для современного гитариста). Средний датчик очень цельный и самодостаточный, нековый – воздушный, с свободным дыханием. Динамика просто огонь, очень хорошее соотношение сигнал/шум как для честного сингла с умеренным выходом.
Bare Knuckle Trilogy Suite – невероятно мощный комплект с жирной серединой и мощным низом. При этом – безукоризненно сингловая динамика и широкое звучание. Очень теплые на чистом звуке. И неописуемо крутые на перегрузе!
Bare Knuckle Cobra – идеальный модерновый сет. Сингловое звучание с мощнейшим выходом и нереальной ровностью и чистотой. Керамический магнит и два стальных лезвия дают мощное, но очень равномерное магнитное поле. Потрясающий сустейн, четкая атака и божественный баланс. Так должны звучать можерновые синглы. Что на клине, что с перегрузом.
Мы намеренно не затрагивали тут тему «бесшумных синглов» или «хамбакеров в сингловом корпусе». Потому что это не синглы. А хамбакеры в сингловом корпусе. Вот, когда о хамбакерах речь зайдет, тогда о них и поговорим. В другой раз, то есть.
За 5 лет до стратокастера Fender представили Esquire с одним бриджевым датчиком. Годом позже добавился нековый датчик. И комбинация на все времена была готова. Этот тип звукоснимателей остается вторым сингловым бестселлером, уступая только стратовым синглам по объемам продаж.
Здесь Fender опробовали свой принцип – катушка с отдельными магнитами под каждую струну. Получилось отлично, так что использовать это будут потом практически во всех своих дизайнах.
Любопытно, что хотя в страт сначала будут ставить три одинаковых датчика, в своей более ранней модели Tele, Fender уже придут к мысли о том, чтобы использовать в разных позициях разные звукосниматели. Более того, в случае с Tele они настолько разные, что кажется, будто пришли они из разных миров!
Визитная карточка теле – конечно бриджевый датчик. Как говорил Jeff Beck, если у вас есть Esquire с только одним этим звучком, то пройдут годы, прежде чем вам сможет прийти в голову мысль, что можно поставить сюда еще один. Многие гитаристы, имея классический телек с двумя синглами, за всю жизнь ни разу не переключаются с бриджевой позиции. Потому что этот датчик ЗВУЧИТ! И звучит очень своеобразно.
Его звук отличается от бриджевого сингла страта. При том же типе конструкции, здесь больше габариты самой катушки, что меняет распределение магнитного поля и съем сигнала. Дело в том, что Leo Fender не разрабатывал этот датчик для электрогитары с нуля. Он адаптировал свой датчик для слайд-гитары. Более широкая и глубокая намотка, чем в будущих датчиках для страта пришли именно оттуда.
Не последнюю роль в своеобразии бриджевого датчика теле играют еще два фактора.
Во-первых, это металлическая пластина в основании звукоснимателя. Опять-таки дань родословной, идущей от слайд-гитары. Эта пластина позволяла проще закреплять датчик в корпусе гитары. Но, помимо этого, она влияет на звук! Изначально делалась из оцинокванной или медненой стали, сейчас доступны варианты и из других материалов. В зависимости от материала, влияние на звук будет разным. Так, медь или латунь делают звук теплее и полнее, а сталь – усиливает выход, за счет усиления индуктивности катушки (стальная пластина тут становится как бы дополнительными витками). И практически все варианты металлической пластины делают более равномерным магнитное поле и слегка усиливают его, что было очень важно, учитывая, что Fender изначально имели возможность использовать только довольно слабый сплав AlNiCo 3.
Кстати, сейчас некоторые гитаристы приделывают подобные металлические пластины на дно и стратокастерного бриджевого датчика, чтобы придать ему большее сходство с тембром теле. Некоторые компании выпускают готовые пластины с инструкцией, как их приделать к своему датчику. Обратите внимание: это будет корректно работать только с традиционным синглом с отдельными 6 Alnico магнитами!
А компания Bare Knuckle Pickups позволяет выбрать в качестве опции при заказе изготовление датчика для страта сразу с такой пластиной.
Второй фактор звучания бриджевого датчика теле – это сам его бридж! Да, вот эта большая железяка, в дырку в которой вставлен звукосниматель, тоже имеет значение. Иначе и быть не может – такое количество металла вокруг датчика влияет на магнитное поле и съем сигнала. И, конечно, тоже вносит свой вклад в звук. Обратите внимание: на некоторых инструментах известные гитаристы и заменяли стандартный бридж ради звука или настройки. Отличный пример: гитары Francis Rossi и Rick Parfitt из Status Quo. У обоих этих телекастерных героев бриджи совершенно по-варварски переделаны. Но! Металлическая часть над датчиком оставлена. Потому что звук потерять не хотелось.
“Небольшая кастомизация” телекастеров Francis Rossi и Rick Parfitt
Это часто очень яркие датчики. Но всегда с плотным телом звука. Энергичные и пробивные. И потрясающе работающие вместе с ручками громкости и тона, тут просто здоровенная коллекция эффектов под пальцами! Супер-мастера, у которых этому стоит учиться – Roy Buchanan и Merle Haggard. Есть много других гениальных гитаристов, но эти два имени приходят на ум в первую очередь, когда думаешь о креативном использовании одного только бриджевого датчика теле и двух ручек гитары. Ну и собственных рук, конечно.
Нековый датчик – это совсем другой зверь. Он разрабатывался отдельно и должен был создать некую тональную антитезу яркому и сильному бриджевому датчику. Поэтому он заранее делался значительно более слабым и мягко звучащим. Однако его важнейшая эстетическая составляющая (заметно влияющая и на звук) – металлическая крышечка – была создана чтобы решить совсем другую проблему. Проблему фона.
Оригинальный датчик середины 50-х.
Слабые синглы, подключенные в слабые усилители простейшими кабелями с минимальным экранированием (до появления кабелей Analysis Plus оставалось еще сорок лет), конечно же, вся эта цепь была отличной антенной для любых наводок! В первую очередь, звукосниматели – катушки из проволоки с огромной индуктивностью. Парафинирование датчиков тогда еще не практиковалось, что усугубляло ситуацию. Надо было постараться сделать так, чтобы датчики ловили поменьше чего попало помимо колебаний струны.
С бриджевым датчиком Leo Fender решил проблему довольно просто – поверх бортиков бриджа надевалась дополнительная металлическая крышка, прикрывающая бридж над звукоснимателем. Называли ее Ashtray – пепельница, поскольку выглядело это устройство реально похоже. Контактируя с бриджем, к которому подводилась земля (причем, через болты, которыми крепился бриджевый звукосниматель – вот зачем еще была нужна металлическая пластина снизу – посредством ее экранировался бридж), эта крышка создавала своеобразную камеру Фарадея вокруг звукоснимателя. То есть внешние электромагнитные излучения почти не попадали со всех защищенных сторон.
Подобные вещи использовались и на басах Fender, где металлические крышки устанавливались отдельно от бриджа поверх датчиков, и на басах Rickenbacker и на других винтажных инструментах. Эффективной эта конструкция может быть только если туда нормально подведена земля, да и то весьма относительно, а вот неудобной она может оказаться значительно чаще. Поэтому многие музыканты и снимали такие крышки. На том же Tele, струны ребром ладони при надетой пепельнице у бриджа не приглушишь.
В случае с нековым датчиком для телекастера крышку решили приспособить на сам звукосниматель, разместив ее поверх катушки и подключив к выходу датчика на землю. Насколько уменьшились наводки – вопрос более, чем спорный. Но то, что эстетика Telecaster была бы неполна без этого элемента, можно считать аксиомой.
Однако же, снова нашлись музыканты, которые стали снимать такие крышки. Но не из-за эстетики, как правило, а по причине звука. Дело в том, что такая крышечка влияет на звучание датчика. В зависимости от используемого материала, она в разной степени съедает какое-то количество верхов. Менее всего – при использовании нейзильбера, больше – при хромированной или никелированной меди, еще больше – при стали, цинке. Но традиционная крышечка делает звук от чуть более округлого, чем без нее, и вплоть до вялого и тусклого.
Поэтому, не всем музыкантам нравился звук такого датчика. Кто-то заменял на другой звукосниматель в неке: Keith Richards трудно представить без его знаменитого телека по имени Micawber с хамбакером в неке, кантри-виртуоз Clarence White ставил в нек стратовые синглы, Danny Gatton – звукосниматели Charlie Christian, Eddie Vedder из Pearl Jam заменял на P90, Brent Mason – мини-хамбакеры, а Skunk Baxter из Steely Dan и Doobie Brothers ставил вместо стандартного некового датчика на Tele звукосниматели Filter’Tron.
А кто-то просто снимал с него крышечку! Если вдруг решитесь повторить таку процедуру, будте осторожны. Крышечка припаяна, хорошо зафиксирована, а у некоторых моделей еще и посажена на клей. Пытаясь ее просто оторвать, можно прийти к обрыву катушки. Лучше обратитесь к мастеру, если так уж хочется поэкспериментировать!
Без крышечки датчики звучать более открыто и ярко, а хорошо ли это для Вашей гитары – решать только Вам. Некоторые компании сразу выпускают сейчас версии некового датчика для Tele без крышечки. Эстетически – некоторые предпочитают именно так. Говорят, что так инструмент выглядит модерновее и «спортивнее». Другие хотят звук датчика без крышечки, и вид датчика с крышечкой. Для них можно найти модели с декоративными пластиковыми крышечками, которые сохранят традиционный внешний вид, благодаря металлизированному напылению, но не повлияют на звук. Но и от наводок не защитят от слова совсем. Только декоративная функция. Некоторые бутиковые компании пошли более сложным путем: металлическая крышечка с отверстиями для магнитных стержней – с расстояния нескольких шагов выглядит как обычный телековый датчик, такой компромиссный вариант по виду и звуку.
Но есть гитаристы, готовые клясться на традиционном нековом теле-датчике как на Библии, Уголовном Кодексе или биографии Джимми Хендрикса. Потому что звук их, не такой сильный и яркий, все же обладает характером. Воздушным, объемным, округлым, они могут быть разными. Но отличный нековый датчик – это чистое волшебство! Просто не всегда стоковый датчик на гитаре действительно отличный. Даже на крутейших винтажных инструментах: технология намотки была несовершенной, магниты и материалы для крышечек Fender брали в разное время у разных поставщиков, результат оказывался разным.
К счастью, в наше время выбор чрезвычайно велик. Каждый сможет найти себе датчики по душе.
Bare Knuckle Blackguard Series Flat ‘50 – самый винтажный звук этих датчиков не был особенно звонким и ярким. Это потом, выпустив усилители помощнее Fender станут делать звукосниматели с более тихим выходом и звонким звуком. А модель 1950 года – это был мощный, серединистый плотный и напористый звук. Звучит просто шикарно и с модерновыми усилками, которые часто резковаты сами по себе. Максимально густой и авторитетный тон.
Bare Knuckle Brown Sugar – яркий и мощный комплект с горячим выходом и винтажным характером. Идеально комбинирует в себе лучшее из двух миров: классический Twang на чистом звуке и вкуснейший жирный овердрайв. Атака быстрая, динамика отлична.
Bare Knuckle Cobra T – хоть это не комплект, а только бриджевый датчик, но не назвать его здесь было бы преступлением! Та же концепция, что и в Cobra для Strat, но, как мы уже выяснили, сама форма датчика для теле – это уже другая формула звука! Модерновый рельсовый датчик, мощный выход, открытый, яркий звук. Потрясающий Hi-Gain. И невероятный клин. При этом – 100% сингл. Уточнение: телекастерный сингл. Потрясающее ощущение одновременно нового, уникального и знакомого родного звука телека! Да, это бесстыдная реклама. Этот датчик стоит того.
Кстати, заказывая звукосниматели для Tele у Bare Knuckle Pickups можно самому выбрать, будет ли нековый датчик с эпохокорректной крышкой или без крышки. Так что можно самому выбрать. Трудно решить, какой вариант выбрать? Заказывайте оба! Два комплекта – это лучше, чем один. Их можно поставить на два телекастера!
3. Звукосниматели P90 или «мыльницы».
Эти звукосниматели, значительно менее распространенные, но не менее легендарные, появились еще в 1946 году. Именно тогда Gibson начали ставить их на свои Archtop-гитары. Если сравнивать P90 со стратовскими синглами, то можно выделить несколько основных отличий.
Бобина, на котрорую наматывается провод, здесь более плоская и широкая, чем у звукоснимателей Strat-Style. Так что даже при всем прочем одинаковом, они уже звучали бы иначе: ведь значительная часть намотки здесь располагается дальше от сердечников-магнитоводов. Да и другая геометрия датчика обуславливает несколько другой съем сигнала со струны. Особенно, если не выкручивать особенно высоко подстроечные винты-магнитоводы. Тогда получается более равномерный и широкий съем сигнала с большего участка струны. Результат – менее яркая атака, но более ровный и плотный сигнал.
Второе глобальное отличие, вероятно, еще более значительно: в отличие от Fender-овских синглов, в большинстве своих датчиков Gibson использовали не индивидуальные магниты-стержни, а магниты-бруски, располагающиеся под катушкой, между которыми находятся регулировочные винты-магнитоводы. Зачем их регулировать? Чтобы добиться равномерной амплитуды звучания от струны к струне. Ведь у разных по толщине струн будет разное воздействие на магнитное поле датчика. А если у гитары заметный радиус грифа, то этот эффект еще заметнее.
Fender не делали таких регулировочных винтов, но на многих своих датчиках делали индивидуальные магниты разной длины, чтобы добиться компенсации. Другое дело, что такие датчики могут быть адаптированы только к одному из типов струн: с третьей струной в оплетке или без. И при использовании другого типа комплекта, треться струна может звучать значительно громче других или проваливаться. Поэтому далеко не во всех моделях синглов делается такая компенсация.
Так вот, в большинстве P90 использовались магниты-бруски и регулируемые магнитоводы. Это дает более контролируемую атаку (как для сингла, по сравнению с любым хамбакером атака тут будет значительно ярче и сильнее) и более ровный съем сигнала.
Исключение – звукосниматели Staple Magnet P90, которые можно, например, услышать на классических записях Elvis. Ведь гитары Gibson L5 и Super 400 Scotty Moore, его гитариста, были оборудованы такой разновидностью P90 – с индивидуальными AlNiCo магнитами в виде брусочков с прямоугольным сечением. Такие датчики давали более HiFi-ный звук с более ярким тембром и звонкой атакой. Тем не менее, геометрию катушки никто не отменял и звучали они вовсе не как датчики Strat или Tele.
А еще P90 – это всегда очень мощные ребята по меркам синглов. У них большой выход, более теплый звук, они звучат более скомпрессированно и легче ввергают усилитель в овердрайв. А уж на овердрайве они безумно хороши! Более плотные, чем у других синглов средние частоты в паре с агрессивной атакой и динамикой, недоступной хамбакерам, позволяют им звучать очень круто. Их звук БОЛЬШОЙ. Открытый, ясный, жирный, густой, вкусный. И их много. Тембрально они почти на полпути от обычного сингла к хамбакеру. Но они синглы. И они шумят как синглы. А все бесшумные версии – это уже не честный P90, а хамбакер. Есть очень крутые, но все равно хамбакер. А мы тут пока еще о синглах говорим.
Кто только на них не играл! Danny Cedrone, гитарист группы Bill Haley – The Comets, начал весь на свете рок-н-ролл, сыграв Rock Around The Clock на гитаре с P90. Альбом The Beatles Revolver практически весь записан на гитарах Epiphone Casino с датчиками P90, как и многие другие их работы. На Les Paul с P90 играл Pete Townshend на Live At Leeds. На гитаре Gibson “Monkey” SG Tony Iommi, которая звучит на первых альбомах Black Sabbath стояли именно P90. На Les Paul с P90, а вовсе не на Stratocaster, как принято думать, записал David Gilmour соло в Another Brick In The Wall Pt.II. Гитарист Clutch Tim Sult говорит, что для более мягких партий он использует хамбакеры, а более агрессивные фрагменты пишет на P90. Список можно продолжать еще очень долго!
Классические P90 выпускают в двух стандартных форм-факторах: Soapbar (мыльница), брусок-параллелепипед, с виду и впрямь напоминающий мыльницу и Dog-Ear (собачьи уши) – вытянутый шестигранный корпус. В первом случае крепится звукосниматель к корпусу двумя винтами, проходящими через катушку, во втором – винты проходя через сами «уши». Заказывая себе датчики P90, будьте внимательны! Корпуса у этих версий реально разные и поставить себе не тот вариант без сложной доработки не получится. Лучше заранее уточнить, какой именно вариант исполнения датчика заказывать.
Отдельно стоит упомянуть и о таком, довольно недавно появившемся, подвиде: P90 в хамбакерном корпусе. Дело в том, что гитар, сделанных в расчете на использование в них хамбакеров, в мире намного больше, чем с фрезеровкой под P90. А число гитаристов, желающих получить звук P90 с каждым годом растет. Конечно, делают и новые гитары с этими датчиками, но как же тем, кто хочет получить этот потрясающий жирный, но динамичный сингловый звук от уже имеющейся гитары? К примеру, заменив мутноватый нековый хамбакер на любимом Les Paul на «мыльницу»?
Размеры и способы крепления у хамбакера и P90 заметно отличаются. Что же тогда, пилить дерево? Вовсе нет, специально для таких случаев некоторые производители стали выпускать P90 в хамбакерном корпусе. Это честный сингл, только вместо пластиковой мыльницы он помещен в тело обычного хамбакера. Всегда с крышкой! Иначе страшно смотреться будет – катушка-то всего одна и по центру. Звучит? У хороших производителей – в точности, как P90. А у плохих лучше ничего брать не надо. Для многих музыкантов, это лучший нетравматичный способ познакомиться как следует со звуком P90. Ведь если окажется, что это все же «не твое» и решишь вернуться к хамбакеру, то на корпусе не останется никаких ужасных дыр от фрезеровки.
Звук этих датчиков вдохновляет столь многих гитаристов и производителей, что существует множество версий для стратов и, особенно для телеков, воссоздающих звучание P90 в корпусе маленького сингла. Конечно, некоторая незначительная разница будет, геометрию никто не отменял, но звук получается очень близкий.
Bare Knuckle Half Note – аутентичное звучание джазовых банок 40х-50х годов. Или отличное органичное звучание для любого цельнокорпусного инструмента. Звучат максимально естественно. Сложно передать словами, но ощущается это так, как будто датчика нет вообще. Просто инструмент становится громче и звучит через усилитель. Волшебный чистый звук и отличный светлый драйв. Улетная динамика.
Bare Knuckle Supermassive 90 – настоящий характер P90 с совершенно модерновым звуком. Расширенный частотный диапазон и увеличенный выход – редкое сочетание для пассивных звукоснимателей. Но здесь оно именно таково. Читаемый и пробивной звук, который не превращается в кашу на Hi-Gain любого уровня злости. И даже сохраняет фирменное тепло! Чистый, кстати, тоже более, чем достойный.
Bare Knuckle ‘Pig HSP90 – а вот это и есть самый настоящий P90 в хамбакерном корпусе. Злющий до предела. Колоссальный выход, побольше, чем у других хамбакеров, а читаемость и динамика – сингловая. Теплый, очень теплый чистый звук. И перегруз хоть до экстремального металла.
Bare Knuckle Manhattan HSP90 – еще один P90 в сингловом корпусе, но он – полная противоположность предыдущему. Мягкий, светлый датчик будто сняли с джазовой гитары начала 50х. Округлая атака и гладкий, долгий, натуральный сустейн. Поставьте на приятную «в дереве», без подключения гитару, у которой не было хорошего чистого звука с хамбакерами. Будет. Точно будет.
На этом пока вынуждены прерваться. А то количество букв уже просто зашкаливает. В следующей части нашего разговора о датчиках будем писать о чуть менее распространенных синглах. Тех, которые стоят не на каждой второй гитаре, а на каждой двадцатой. Jazzmaster, Jaguar, Lipstick, Gold Foil и так далее.
Так что не переключайте канал, оставайтесь с нами!