вагнер рихард биография произведения
Рихард Вагнер
Биография
Портрет Рихарда Вагнера
Он изменил принципы оперного искусства, введя в оперу сквозное драматическое действие и бесконечную мелодию. Его наследие вдохновляет современных композиторов, продолжает жить в рок-музыке, тяжелом металле и литературе.
Детство и юность
Родился Вильгельм Рихард Вагнер 22 мая 1813 года в Лейпциге – городе, на тот момент принадлежавшем Рейнскому Союзу. Мать Йоханна Розина произвела на свет девять детей. Отец Карл Фридрих Вагнер, полицейский писарь, умер от тифа 23 ноября 1813 года. Уже с этого момента начинаются споры биографов композитора: часть из них считает, что отцом Рихарда был его отчим, Людвиг Гейер.
Рихард Вагнер в молодости
Замуж за актера Гейера многодетная вдова вышла через три месяца после смерти супруга. Как бы то ни было, этот талантливый человек повлиял на выбор карьеры пасынка. Вторую по значимости роль в судьбе брата сыграла старшая сестра, Йоханна Розалия. Популярная актриса поддерживала Рихарда в намерении стать музыкантом.
До 13 лет Рихард учился в школе Святого Фомы – старейшем гуманитарном училище города. В 15 лет юноша понял, что его знаний недостаточно для написания музыки (а тяга уже возникла), и с 1828 года начал обучаться теории музыки у Теодора Вайнлига, кантора церкви Святого Фомы. В 1831 году продолжил обучение в университете Лейпцига.
Музыка
Как многим знаменитостям, Вагнеру нередко приписывают чужие произведения. Например, в сочетании с его именем в сети упоминается «Реквием по мечте». На самом деле, саундтрек к одноименному фильму Даррена Аронофски написал Клинт Мэнселл в 2000 году. Хотя не исключено, что Мэнселл вдохновлялся вагнеровской композицией «Путь в Вальхаллу» из оперы «Гибель богов»
Композитор Рихард Вагнер
С именем классика связывают и зловещее «Танго смерти». Согласно легенде, во время массового уничтожения евреев в фашистских лагерях звучала музыка Вагнера. В действительности доподлинно неизвестно, что играли лагерные оркестры. Но маловероятно, что это были его композиции. Вагнер творил с размахом и для исполнения его произведений нужен большой симфонический оркестр.
В XIX веке вагнеровская музыка была настолько революционной, что для постановки «Кольца Нибелунга» по проекту композитора построили Байройтский оперный театр. Акустические эффекты концертного зала тщательно продумывались. Например, оркестровая яма была прикрыта козырьком, чтобы музыка не заглушала голоса певцов.
Вагнер написал 13 опер, из них 8 стали классикой, а также несколько менее масштабных музыкальных произведений, включая либретто к операм, а также 16 томов статей, писем и мемуаров. Оперы Вагнера отличаются длиной, пафосом и эпичностью.
Композитор Рихард Вагнер
Личная жизнь
Несмотря на то, что Рихард был невысок ростом (166 см) и некрасив, большую часть жизни беден, не обладал титулами или званиями – он всегда привлекал женщин. Множество любовных интрижек с артистками и поклонницами остались никому не известны, но три женщины навечно вписаны в биографию гения.
Рихард Вагнер и Минна Планер
Минна Планер, первая жена. Закулисное увлечение двадцатилетнего дирижера красивой артисткой увенчалось браком в ноябре 1836 года. Молодая жена была на четыре года старше мужа, опытнее в житейских делах и более прагматична. Семья переезжала из Кенигсберга в Ригу, оттуда – в Петербург, Митаву и Париж. На новом месте Минне удавалось быстро свить уютное гнездышко и обеспечить мужу надежный тыл для творчества.
С годами это давалось ей труднее. После краха революции в 1849 году Вагнеры бежали в Веймар к Листу, а оттуда в Швейцарию. В Цюрихе Рихард встретил новую музу: Матильду Везендонк. Двадцатилетняя красавица и ее муж Отто были горячими поклонниками творчества композитора. Богатый коммерсант Везендонк организовывал концерты Вагнера и подарил тому «тихое убежище» – домик рядом с собственной виллой.
Рихард Вагнер и Матильда Везендонк
В этом «убежище» написаны «Зигфрид» и «Тристан». Матильда была объектом этой страстной песни любви и ценила ее по достоинству. Муза композитора тоже сочиняла музыку и писала стихи и прозу. Потомкам остались письма Вагнера к Матильде, опубликованные после ее смерти. Доподлинно неизвестно, были ли Рихард и его покровительница любовниками, но большинство биографов так считают.
Любовь к Козиме фон Бюлов настигла Вагнера в 1864 году, в период внезапного благополучия. Юный король Баварский Людвиг II, влюбленный в творчество Вагнера (а по мнению некоторых историков – в самого Рихарда), пригласил его ко двору, в блестящий Мюнхен. И не только расплатился с кредиторами, но и щедро раскрыл казну для финансирования вагнеровских проектов.
Рихард Вагнер и его жена Козима
Вагнер приглашает в оркестр дирижера Ханса фон Бюлов, счастливо женатого отца двоих детей. Его супруга Козима, внебрачная дочь Ференца Листа, старинного друга Вагнера, становится личным секретарем композитора. И, разумеется, музой и возлюбленной. Вспыхнувшая между Рихардом и Козимой страсть недолго остается тайной для обманутого мужа.
Но вместо Ханса сцену ревности придворному капельмейстеру устроил король, дело запахло скандалом. Ситуацию усугубило то, что на Вагнера тратились колоссальные средства государственной казны, а в Баварии господствовала католическая мораль. Прелюбодеи были с позором изгнаны в Швейцарию.
Король Баварский Людвиг II
Развод в те времена был настолько сложным делом, что чета фон Бюлов смогла его получить лишь спустя семь лет. За эти годы Козима родила от Рихарда дочерей Изольду и Еву и сына Зигфрида (рождение мальчика совпало с завершением одноименной оперы). Умерла от сердечной болезни Мина Вагнер, а Людвиг внезапно сменил гнев на милость и попросил Вагнера вернуться ко двору.
В 1870 году Козима и Рихард обвенчались. С этого момента жизнь музы состоит из служения кумиру. Супруги вместе строят театр в Байройте и работают над первой постановкой «Кольца Нибелунга». Премьера состоялась в 1876 году с 13 по 17 августа, навсегда изменив представление европейцев об оперном искусстве.
Смерть
В 1882 Вагнер по настоянию врачей переезжает в Венецию, где умирает в 1883 году от сердечного приступа. Бывшая с мужем до последнего вздоха Козима берет на себя хлопоты о перевозе тела в Байройт и похоронах. Она же организовала и возглавила ежегодный фестиваль в Байройте, посвятив его памяти мужа.
Могила Рихарда Вагнера
Кроме ежегодного Вагнеровского фестиваля, ставшего культовым мероприятием в мире музыки, остался ещё один интересный памятник гению. Это Нойшванштайн – сказочный замок в горах Баварии, «Лебединый замок», построенный Людвигом II Баварским в память о гениальном друге. Интерьер помещений отражает восхищение короля операми Вагнера.
Рихард Вагнер, биография которого достойна уважения, – это известный немецкий композитор, дирижёр, оперный реформатор, основоположник современного дирижирования, философ и теоретик искусства.
В молодости поддерживал революционные движения и даже был их участником, а с возрастом стал истинным меценатом, создавшим театр, рассчитанный исключительно для собственных творений и для определённых зрителей, а не общенародный, о котором мечтал в юности.
Благодаря своей яркой индивидуальности Вагнер создавал произведения, которые не могли оставить слушателей равнодушными. Они или сразу влюблялись в его творчество или отвергали полностью.
Краткая биография композитора Вагнера
Будущий композитор Рихард Вагнер, немец по национальности, появился на свет 22 мая 1813 г. в немецком городке под названием Лейпциг.
Сразу после рождения мальчика родной отец умирает. Спустя год, мама будущего композитора выходит замуж за музыканта, художника и писателя Людвига Гейера. Именно отчим повлиял на тягу Рихарда к музыке, и в 1828 г. мальчик начинает своё обучение этому виду искусства. Ему очень нравились оперы Вебера, и он часто посещал концерты.
Своё первое музыкальное произведение Вагнер написал в 16 лет.
В 1831 г. начал своё обучение в университете родного города. В университете он обучался музыкальному искусству у К.Т. Вайнлига, который был кантором церкви, а также посещал лекции по философии. Именно в годы учёбы юный композитор познакомился с будущими революционерами.
В 1832 г. Вагнер исполнил свою «Симфонию до мажор» в Праге с большим успехом, а через год эта симфония произвела фурор в концертном зале Лейпцига.
В 1833 г. с помощью своего брата получил должность дирижёра хора в театре города Вюрцбург. Позже он становится дирижёром оркестра в этом же театре. Во время этой работы Вагнер написал оперу «Феи». Это творение так и не было исполнено при его жизни. После создания «Фей» Вагнер решил сам писать тексты для своих опер.
В 1833-1842 гг. наступают тяжёлые времена для композитора, и он часто находится в состоянии большой нужды. После Вюрцбурга Вагнер работал дирижёром в Магдебурге, но особых успехов там не добился. Вторая его опера «Запрет любви» тоже не получила ожидаемой популярности.
В последующее время композитор работает в Кёнигсберге, где тоже не добивается каких-либо высот. Переезд в Ригу ничего не меняет. После отъезда жены, которая не выдержала всех проблем и неудач, Вагнер сбегает от кредиторов к своей сестре Цицилии. В их доме композитор приступает к созданию новой оперы «Риенцы».
В 1838 г. Вагнер работал дирижёром в Риге, именно здесь была произведена его оперная реформа. Он стал дирижировать, развернувшись к оркестру, нарушив обычай стоять повёрнутым к публике, а к самому оркестру спиной. Также он изменил функции обеих рук: правая задавала темп и ритм, а левая обозначала вступления инструментов и динамические моменты.
В это же время к Вагнеру возвращается жена и вместе с ней он, спасаясь от кредиторов, уплывает в Париж, по дороге посетив Лондон.
Долгое плаванье далось композитору очень трудно, но именно во время этого путешествия Рихард узнаёт от моряков одну легенду о летучем голландце, которая ляжет в основу его будущей оперы.
За 2,5 года в Париже, несмотря на привычные проблемы с работой, Вагнер смог обзавестись нужными знакомствами, в список которых попали выдающиеся музыканты и писатели. Здесь же положено начало работе над оперой «Летучий голландец» и создана увертюра «Фауст».
Постановка оперы «Риенци» была неожиданной радостью в жизни композитора. Её премьера в 1842 г. в Дрездене имела большой фурор. Популярное творение положило начало славе композитора.
В 1843 г. в свет вышла опера «Летучий голландец», после её успеха имя Вагнера обрело большую известность, и не заставило себя долго ждать назначение придворным дирижёром.
Так как все задумки Вагнера по поводу улучшений и преобразований театра не могли быть исполнены, он находил применение своей кипучей энергии в революционной деятельности.
После подавления мятежа в 1849 г. сбежал в Швейцарию на 10 лет. Здесь он работает над «Кольцом Нибелунгов», но не доводит работу до конца и переключается на создание музыкальной композиции «Тристан и Изольда».
В 1859 г. уезжает в Париж, где его опять ждут разочарования, концерты приносят только финансовые потери и негативную критику, а постановка оперы «Тангейзер» провалилась.
С 1862 г. Вагнеру позволено вернуться на родину, но он там не задерживается. Год спустя уезжает в Россию, где даёт несколько концертов. Затем композитор посещает по приглашению короля ненадолго Мюнхен и переезжает в Байройт с семьёй.
Умер композитор 13 февраля 1883 года неожиданно от сердечного приступа. Произошло это во время путешествия в Венецию.
Личная жизнь Рихарда Вагнера
В 1834 г. композитор познакомился с привлекательной певицей Минной Планер. Минна, чье полное имя было Кристина Вильгельмин, была очень красивой женщиной. Спустя два года он добился её руки, и они поженились.
Несколько лет жена ездит по разным городам с мужем, но в каждом его ждут разочарования в работе, музыкальные провалы и нужда. Минна не выдерживает и сбегает от мужа, она всегда мечтала о жизни, полной роскоши, а с её любимым эта мечта становилась невозможной.
С деньгами у Вагнера никогда не было порядка. Тем не менее, спустя время, в 1838 г. она возвращается к мужу и вместе с ним уезжает в Лондон, затем в Париж. После этого супруги скитаются по Европе и понимают, насколько они разные: композитор помешан на музыке, а Минна хоть и была певицей, но от искусства была далека. Поэтому со временем они расстаются.
Рихард после многочисленных любовных романов находит свою истинную любовь – Козиму Бюлову (девичья фамилия Лист). Во время знакомства с Вагнером Козима была замужем, но брак не сделал её счастливой, поэтому она почти сразу ответила взаимностью композитору.
Их связь была неприемлема для общества, и пара была вынуждена уехать в Швейцарию. Там Рихард, наконец, познал радость отцовства, у него появилось трое детей: две девочки и мальчик. Только в 1870 г. у возлюбленных получилось узаконить свои узы.
Вагнер был очень счастлив в этом браке и считал, что это лучшее, что произошло с ним в жизни.
Байройтский театр
В течение 1872-1876 гг. по инициативе великого композитора Рихарда Вагнера в г. Байройте строится театр. Композитор принимал активное участие даже в изменениях проекта самого здания.
Уникальность данного театра привлекает множество посетителей во все времена.
Зрительный зал на 2000 мест выполнен в духе древнегреческого амфитеатра, чтобы сцена была одинаково видна со всех точек. За амфитеатром располагается балкон и ложи.
У самой сцены перпендикулярно боковым стенам находятся перегородки, которые создают эффект эха в зале, и зрителю кажется, что звук идёт не с самой сцены, а всё происходит вокруг.
Оркестровая яма располагается глубоко под сценой, что даёт возможность задействовать в спектакле большой оркестр и в то же время не подавлять голоса певцов. Такая акустическая система делает театр особенным из-за того, что он создаёт своеобразное звучание.
В 1864 г. Рихарда приглашает к себе сам Людвиг II, король Баварии. Композитор с радостью соглашается и отправляется в путь.
В конце своей жизни Вагнер обретает долгожданную славу. Переехав с семьей в Байройт, небольшой город в Баварии, построил свой собственный театр, который начал работать с 1876 г. В последние годы жизни Вагнер трудился над оперой «Парсифаль», пять лет он создавал музыку, а 1877 г. закончил либретто.
Известные произведения Рихарда Вагнера
Названия популярных произведений немецкого композитора, альбомы которого до сих пор и еще много лет будут востребованы настоящими знатоками искусства:
Рихард Вагнер
Мистицизм и идеологически окрашенный антисемитизм Вагнера повлияли на немецкий национализм начала XX века, а в дальнейшем на национал-социализм, окруживший его творчество культом, что в некоторых странах (особенно в Израиле) вызвало «антивагнеровскую» реакцию после Второй мировой войны.
В гораздо большей мере, чем все европейские композиторы XIX века, Вагнер рассматривал своё искусство как синтез и как способ выражения определённой философской концепции. Её суть облечена в форму афоризма в следующем пассаже из вагнеровской статьи «Художественное произведение будущего»: «Как человек до тех пор не освободится, пока не примет радостно узы, соединяющие его с Природой, так и искусство не станет свободным, пока у него не исчезнут причины стыдиться связи с жизнью».
Общепризнано новаторство Вагнера и в области гармонии. Тональность, унаследованную им от венских классиков и ранних романтиков, он чрезвычайно расширил путём интенсификации хроматизма и ладовых альтераций. Ослабив (прямолинейную у классиков) однозначность связей центра (тоники) и периферии, намеренно избегая прямого разрешения диссонанса в консонанс, он придал модуляционному развитию напряжённость, динамичность и непрерывность. Визитной карточкой вагнеровской гармонии считаются «Тристан-аккорд» (из прелюдии к опере «Тристан и Изольда») и лейтмотив судьбы из «Кольца нибелунгов».
Понимание музыки как олицетворения непрерывного движения, развития чувств привело Вагнера к идее слияния этих лейтмотивов в единый поток симфонического развития, в «бесконечную мелодию» (unendliche Melodie). Отсутствие тонической опоры (на протяжении всей оперы «Тристан и Изольда»), незавершённость каждой темы (во всём цикле «Кольцо нибелунга», за исключением кульминационного траурного марша в опере «Гибель богов») способствуют непрерывному нарастанию эмоций, не получающему разрешения, что позволяет держать слушателя в постоянном напряжении (как в прелюдиях к операм «Тристан и Изольда» и «Лоэнгрин»).
Философско-эстетическую основу вагнеровского творчества А. Ф. Лосев определяет как «мистический символизм». Ключевой для понимания онтологической концепции Вагнера являются тетралогия «Кольцо Нибелунга» и опера «Тристан и Изольда». Во-первых, в «Кольце» вполне воплотилась мечта Вагнера о музыкальном универсализме.
Оперная реформа Вагнера оказала значительное влияние на европейскую и русскую музыку, обозначив высший этап музыкального романтизма и одновременно заложив основы для будущих модернистских течений. Прямой или опосредованной ассимиляцией вагнеровской оперной эстетики (особенно новаторской «сквозной» музыкальной драматургии) отмечена значительная часть последующих оперных произведений. Использование лейтмотивной системы в операх после Вагнера стало тривиальным и всеобщим. Не менее значительным стало влияние новаторского музыкального языка Вагнера, особенно его гармонии, в которой композитор пересмотрел «старые» (прежде считавшиеся незыблемыми) каноны тональности.
Среди русских музыкантов знатоком и пропагандистом Вагнера был его друг А. Н. Серов. Н. А. Римский-Корсаков, публично критиковавший Вагнера, тем не менее, испытал (особенно в позднем творчестве) влияние Вагнера в гармонии, оркестровом письме, музыкальной драматургии. Ценные статьи о Вагнере оставил крупный русский музыкальный критик Г. А. Ларош. Вообще, «вагнеровское» более прямо ощущается в сочинениях «прозападных» композиторов России XIX века (например, у А. Г. Рубинштейна), чем у представителей национальной школы. Влияние Вагнера (музыкальное и эстетическое) отмечается в России и в первых десятилетиях XX веках, в трудах А. Н. Скрябина.
Реакцией на культ Вагнера стала противопоставлявшая себя ему «антивагнеровская» тенденция, крупнейшими представителями которой были композитор Иоганнес Брамс и музыкальный эстетик Э. Ганслик, отстаивавший имманентность и самодостаточность музыки, несвязанность её с внешними, внемузыкальными «раздражителями» (см. Абсолютная музыка). В России антивагнеровские настроения характерны для национального крыла композиторов, прежде всего, М. П. Мусоргского и А. П. Бородина.
Музыкальные творения Вагнера в XX-XXI веках продолжают жить на самых престижных оперных сценах, не только Германии, но и всего мира (за исключением Израиля).
Электронная еврейская энциклопедия отмечала, что неотъемлемой частью мировоззрения Вагнера была юдофобия, а сам Вагнер характеризовался как один из предшественников антисемитизма XX века.
Антисемитские выступления Вагнера вызывали протесты и при его жизни; так, ещё в 1850 году напечатанная Вагнером под псевдонимом «Вольнодумец» публикация в журнале «Neue Zeitschrift für Musik» его статьи «Еврейство в музыке» вызвала протесты со стороны профессоров Лейпцигской консерватории; они требовали отстранения тогдашнего редактора журнала, г-на Ф. Бренделя, от руководства журналом. В 2012 году статья Вагнера «Еврейство в музыке» (на основании решения Вельского районного суда Архангельской области от 28.03.2012) была внесена в Федеральный список экстремистских материалов (№ 1204) и, соответственно, её печать или распространение в Российской Федерации преследуется по закону.
Вагнер был категорически против того, чтобы премьерой «Парсифаля» дирижировал еврей Герман Леви, и, поскольку это был выбор короля (Леви считался одним из лучших дирижёров своего времени и, наряду с Гансом фон Бюловым, лучшим вагнеровским дирижёром), Вагнер до последнего момента требовал, чтобы Леви крестился. Леви отказался.
В 1864 году он, добившись благосклонности баварского короля Людвига II, который оплачивал его долги и поддерживал его и дальше, переехал в Мюнхен, где написал комическую оперу «Нюрнбергские мейстерзингеры» и две последние части Кольца Нибелунгов: «Зигфрид» и «Гибель богов». В 1872 г. в Байройте состоялась укладка фундаментного камня для Дома фестивалей, который открылся в 1876 г. Где и состоялась премьера тетралогии Кольцо нибелунга 13-17 августа 1876 года. В 1882 г. в Байройте была поставлена опера-мистерия «Парсифаль». В том же году Вагнер уехал по состоянию здоровья в Венецию, где он умер в 1883 г. от сердечного приступа. Вагнер похоронен в Байройте.
Рихард Вагнер
Фото Все
Видео Все
Величайшее шоу на земле.Рихард Вагнер
«Тайная вечеря» (Рихард Вагнер «Парсифаль») / Библейский сюжет / Телеканал Культура
Рихард Вагнер — биография
Рихард Вагнер – прославленный композитор, дирижер. Считается реформатором оперы, внесшим свою лепту в развитие музыкальной культуры Европы, особенно Германии.
Влияние творчества Рихарда Вагнера на европейскую музыкальную культуру поистине огромное, особенно оно выражено в симфоническом и оперном жанре. Бесспорно, он гениальный композитор, но его личность очень противоречивая и неординарная. Одним очень нравится его музыка, другие ее побаиваются. А у кого-то имя Вагнера не вызывает ничего, кроме отвращения, по той причине, что его творчеством восхищался Адольф Гитлер.
Детство
Вильгельм Рихард Вагнер родом из Лейпцига. Именно в этом старинном немецком городе, относившемся территориально к Рейнскому Союзу, он и родился 22 мая 1813 года. Рихард стал последним, девятым ребенком в семье полицейского писаря Карла Фридриха Вагнера и его жены Йоханны Розины Вагнер. В момент рождения сына он находился далеко от дома, там же заболел и скоропостижно скончался 23 ноября 1813-го, так и не увидев новорожденного. Причина смерти – тиф. После его смерти жена и девять детей остались ни с чем, выживали на пенсию полицейского. В августе следующего года Розина вышла замуж за актера Людвига Гейера, которого многие считают настоящим отцом Рихарда.
Благодаря влиянию отчима Рихард приобщился к миру искусства, это предопределило его будущую жизнь. Такую же мощную поддержку младшему брату оказала и Йоханна Розалия, его старшая сестра. Она всячески поддерживала его интерес к музыке, уверяла, что из него получится хороший музыкант.
Портрет Рихарда Вагнера в молодости
До тринадцати лет Вагнер посещал школу Святого Фомы, одно из самых старых гуманитарных училищ Лейпцига. В пятнадцатилетнем возрасте к нему пришло осознание того, что он практически не знает, как писать музыку, хотя к тому времени стремился создавать свои первые произведения. Поэтому в 1828-м молодой человек посещает уроки музыкальной теории, которые дает кантор церкви Святого Фомы Теодор Вайлинг. В 1831-м Вагнер стал студентом Лейпцигского университета.
Творчество
Вагнеру, как впрочем, и многим его коллегам, приписывают авторство чужих произведений. К примеру, все считают, что «Реквием по мечте» создал он. В действительности композиция, сопровождающая одноименную картину режиссера Даррена Аронофски, принадлежит Клинту Мэнселу, и написал он ее в 2000-м. Хотя можно предположить, что вдохновение посетили Мэнсела под впечатлением композиции Вагнера «Путь в Вальхаллу», которую великий музыкант написал для оперы под названием «Гибель богов».
Рихард Вагнер работает над композицией
Имя Рихарда вспоминается и в контексте со зловещим произведением «Танго смерти». Легенда гласит, что массовое уничтожение еврейского населения в концлагерях проходило именно под музыку немецкого композитора. На самом деле этот факт не доказан, выяснить «репертуар» лагерных оркестров в точности не удалось. Но вероятности, что это была музыка Рихарда Вагнера очень мало, ведь он писал свои произведения для симфонического оркестра, и факта присутствия такого оркестра во время казни узников не зафиксировано.
В 19-м веке музыка Вагнера стала настоящим прорывом, революцией, и чтобы создать постановку «Кольца Нибелунга», пришлось строить новый оперный театр – Байройтский. Проект театра разработал сам Вагнер, с учетом акустических эффектов зала. Он придумал прикрыть оркестровую яму козырьком, чтобы зрители могли услышать голоса исполнителей, а не только заглушающую их музыку.
Рихард Вагнер стал автором 13-ти опер, причем восемь из них вошли в сокровищницу мировой классики. В копилке его работ и несколько не таких масштабных произведений, оперное либретто. Нашлось в его биографии место и литературному творчеству, его статьи, мемуары и письма были изданы в 16-ти томах. Вагнеровские оперы очень длинные, пафосные, эпичные.
Рихард Вагнер в творческом процессе
Ранний период творчества Рихарда отмечен операми «Запрет любви», «Феи», «Риенци». Его первое так сказать, зрелое произведение – опера «Летучий голландец», повествующее о корабле-призраке. Опера «Тангейзер» — это печальная история любви языческой богини и менестреля. Еще одно интересное произведение – «Лоэнгрин», рассказ о неразумной девушке и рыцаре-лебеде. Именно в них проявилась вся гениальность немецкого композитора.
Опера «Тристан и Изольда» стала своеобразным рекордсменом по длительности отдельных партий. Во втором акте герои целых сорок минут поют любовным дуэтом, раненный Тристан произносит свой монолог в третьем акте на протяжении 45 минут. Оперные певцы не умели петь композиции Вагнера, им пришлось учиться всему сначала. Так и произошло рождение новой оперной школы.
Рихард Вагнер играет на пианино
Вагнер стал автором истории о Кольце Власти примерно на сотню лет раньше Толкина. Цикл под названием «Кольцо Нибелунга» открывается «Золотом Рейна». Во второй опере этого цикла – «Валькирии», звучит сцена, которая стала визитной карточкой композитора – «Полет валькирий».
Личная жизнь
Рихард Вагнер никогда не отличался привлекательной внешностью, к тому же был невысокого роста, всего 166 см. Отсутствие титулов, званий и денег тоже не играли ему на руку. Однако это не мешало ему пользоваться популярностью у прекрасного пола. Его всегда окружали поклонницы и актрисы, и число его любовных похождений так и осталось тайной. Но было в его личной жизни три дамы, имена которых навсегда сохранились в истории, так как они сыграли важную роль в биографии гениального композитора.
Рихард Вагнер и Минна Планер
Первый раз Рихард женился на Минне Планер, красивой актрисе, которой молодой человек увлекся в возрасте 20-ти лет. Девушка была старше своего избранника на четыре года, они поженились в ноябре 1836-го. То ли возраст, то ли житейский опыт дали о себе знать, но Минна была более прагматичной, чем ее супруг. Они много переезжали. Сразу жили в Кенигсберге, потом в Риге, затем перебрались в Петербург, который сменили на Митаву и Париж. По прибытии на новое место, Минна занималась обустройством семейного гнездышка, и буквально за считанные дни он получал максимум комфорта и мог спокойно заниматься творчеством, не заботясь о бытовых мелочах.
С каждым новым переездом женщине все труднее становилось налаживать их быт. После того, как революция 1849 года потерпела крах, Вагнерам пришлось спасаться бегством в город Веймар, где жил коллега Рихарда – Ференц Лист. Позже они отправились в Швейцарию. Именно в Цюрихе произошла судьбоносная встреча – Вагнер познакомился с двадцатилетней красавицей Матильдой Везендонк, ставшей его новой музой. Матильда и ее супруг – богатый коммерсант Отто Везендонк были преданными поклонниками музыки Вагнера. Мужчина помогал композитору организовывать концерты, потом сделал ему царский подарок, купил дом рядом со своей виллой.
Рихард Вагнер с Матильдой Везендонк
В этом «тихом убежище» Вагнер создал своих «Зигфрида» и «Тристана». Именно Матильда вдохновила композитора на создание этих песен, полных любовной страсти, и женщина ценила это отношение к себе. Она тоже писала музыку, сочиняла стихи и прозу. После смерти Матильды была опубликована переписка Вагнера и Матильды. Точных доказательств, что этих двоих связывала и постель, нет, но многие биографы уверены, что они были любовниками.
В 1864 году в личной жизни Рихарда появилась еще одна женщина – Козима фон Бюлов. В тот период дела композитора шли на удивление хорошо. Он пользовался благосклонностью юного короля Баварского Людвига II, который боготворил музыку композитора (хотя некоторые считали, что он влюблен в самого Вагнера). Король пригласил Рихарда ко двору, в благополучный Мюнхен, погасил его долги перед кредиторами, и щедро финансировал все новые проекты музыканта.
Рихард Вагнер с Козимой фон Бюлов
В оркестре Вагнера появляется новый дирижер – Ханс фон Бюлов, которого пригласил сам композитор. На тот момент он был женат на Козиме, внебрачной дочери Листа, друга и коллеги Вагнера. У них подрастало двое очаровательных детишек. Рихард «пристроил» на работу и Козиму, она стала выполнять обязанности его личного секретаря. А еще у Вагнера появилась в ее лице новая муза и возлюбленная. Страстные отношения между музыкантом и его секретарем быстро перестали быть тайной для окружающих и для супруга в том числе.
Однако не Ханс устроил Вагнеру скандал, а сам король Людвиг. Дело набирало неприятный оборот. Ситуация усугублялась еще и тем, что на придворного капельмейстера Вагнера тратились невероятные суммы из казны государства, а Бавария издавна следовала правилам католической морали. Любовники были изгнаны из страны и уехали в Швейцарию.
В те годы о разводе можно было и не думать, процедура его оформления проходила с большими сложностями. Развестись Козиме и Хансу удалось только через 7 лет после этих событий. За это время у композитора и его возлюбленной родилось трое детей – дочери Изольда и Ева, сын Зигфрид. Мальчик родился как раз тогда, когда Вагнер закончил работу над одноименной оперой. Сердечная болезнь стала причиной смерти Мины Вагнер, король Людвиг смирил свой гнев, и позвал Рихарда Вагнера снова вернуться ко двору.
Венчание Козимы и Рихада состоялось в 1870-м. Женщина полностью посвятила свою жизнь служению гениальному композитору. Они вместе занимались строительством театра в Байройте, создавали первую постановку «Кольца Нибелунга». Премьерные показы постановки прошли с 13-го по 17-е а августа 1876 года. С тех самых пор представление жителей Европы об оперном искусстве изменилось навсегда.
Смерть
Доктора настойчиво советовали композитору сменить место жительства, и он прислушался к ним. В 1882 году он поселился в Венеции. Однако это не повлияло на состояние его здоровья, сердечный приступ, случившийся 13 февраля 1883 года, стал причиной его смерти. До последнего дня рядом с Рихардом находилась Козима, именно она сумела перевезти тело супруга в Байройт и похоронить его там. Спустя несколько лет женщина инициировала организацию ежегодного фестиваля в Байройте, и сама его возглавила. Так она хотела увековечить память о гениальном композиторе.
Памятник Рихарду Вагнеру
Помимо этого фестиваля, который ежегодно собирает лучших музыкантов мира, Вагнеру поставили еще один неординарный памятник. В горах Баварии есть сказочный замок Нойшванштайн, который воздвиг король Людвиг II Баварский в память о выдающемся композиторе. В интерьере помещений прослеживаются сюжеты произведений музыканта.